許多人覺得唱歌不好認(rèn)為是自己嗓子不好，其實(shí)唱歌是有技巧的，學(xué)會(huì)唱歌的技巧和發(fā)生訣竅就有機(jī)會(huì)唱好歌。

　　歌唱發(fā)聲練習(xí)的目的和要求

　　1、每位歌唱者一定要充分理解和運(yùn)用氣息發(fā)聲和氣息控制的方法(即橫隔膜的呼吸方法)， 因?yàn)樵谡麄€(gè)聲樂功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一環(huán)，是整個(gè)歌唱建筑的基礎(chǔ)，因此必須明確 呼吸的重要性，重視練好歌唱呼吸的基本功。

　　2、打開喉嚨，穩(wěn)定喉頭，是歌唱基本功訓(xùn)練的核心，這是歌唱者聲樂技巧能否順利發(fā)展的關(guān) 鍵之一，很多歌唱者聲音上的毛病，多是由于歌唱時(shí)喉頭不找開、不穩(wěn)定造成的，而正確的喉頭位 置是協(xié)調(diào)呼吸器官的運(yùn)動(dòng)，獲得穩(wěn)定、流暢聲音效果的關(guān)鍵。

　　3、要恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用好歌唱的共鳴，要使聲音傳得遠(yuǎn)，充滿劇場，且圓潤，優(yōu)美動(dòng)聽，這是要經(jīng) 過專門訓(xùn)練的，對(duì)于初學(xué)者來說，是比較難掌握的課題。由于共鳴訓(xùn)練常常與其它發(fā)聲基礎(chǔ)要求分 不開，因此要求歌唱者通過母音的轉(zhuǎn)換，穩(wěn)定喉頭打開口腔，調(diào)節(jié)氣息等手段，把聲音振響在鼻咽 腔以上的高位置頭腔共鳴點(diǎn)上，來增大音量，擴(kuò)展音域，美化音色，統(tǒng)一聲區(qū)，使高、中、低三個(gè) 聲區(qū)的聲音協(xié)調(diào)一致，天衣無縫，走動(dòng)自如靈活。

　　4、正確的發(fā)聲要與正確的咬字、吐字相結(jié)合。通過字、聲結(jié)合的練習(xí)來提高唇、齒、舌的靈活 運(yùn)動(dòng)能力，使之更完美而生動(dòng)地表現(xiàn)歌曲和情感和內(nèi)容。

　　5、在歌唱發(fā)聲時(shí)，還要注意對(duì)音準(zhǔn)、節(jié)奏的訓(xùn)練，通過發(fā)聲練習(xí)，逐步掌握連、頓、強(qiáng)、弱等 全面的歌唱發(fā)聲技巧，豐富歌曲的表現(xiàn)手段，增強(qiáng)歌曲演唱能力。

　　6、在每次練習(xí)時(shí)，都要保持正確的歌唱姿勢(shì)，正確的歌唱姿勢(shì)是進(jìn)入良好歌唱狀態(tài)的前提。

　　7、在練聲、唱歌前，一定要摒除一切雜念，穩(wěn)定情緒，要有非常好的心理狀態(tài)，要有良好的 歌唱欲望，要充滿信心、放松自如地進(jìn)入歌唱狀態(tài)，否則是唱不好歌的。

　　8、從開始練聲起，就要同音樂結(jié)合起來，即練聲也要有良好的樂感。音程、音階一方面是肌 肉、音準(zhǔn)、氣息、共鳴等方面的技術(shù)練習(xí)，同時(shí)它們又都是樂曲的組成部分，要給它們以音樂的活 力和生命。因此練聲一開始，要求每個(gè)歌唱者把音程、音階、練聲樂句也唱得悅耳、動(dòng)聽。以上我 們可以領(lǐng)悟到，在歌唱發(fā)聲的過程中，呼吸、共鳴、吐字、表現(xiàn)缺一不行，它們是相互聯(lián)系、相互 促進(jìn)、相輔相成的，這就是我們所要求的“整體歌唱”的涵義。

　　“受益終身”的歌唱技巧

　　一、相信你自己

　　作為一個(gè)歌者，如果連你都對(duì)自己沒有信心的話，也沒有人會(huì)相信你。你要用你的真情實(shí)意去演繹自己的音樂，但如果你想唱得夠好，你要有足夠的信心。有自信的聲音聽起來會(huì)更加富有感染力和吸引力。想象一下即便是在KTV里遇到五音不全的朋友完全投入唱一首歌的時(shí)候你都會(huì)被他的節(jié)奏帶走而忘記正確的應(yīng)該怎么唱，就知道自信的重要性了。

　　二、張開嘴巴，放開喉嚨

　　如果你不盡量張開你的嘴巴，你真正能發(fā)揮的聲音是沒有得到體現(xiàn)的。你要保證當(dāng)你開口唱歌的時(shí)候能給出足夠的空間將你的聲音完全釋放出來，但你怎么知道自己做的是對(duì)的嗎?你在電視上看那些歌手唱歌的時(shí)候，他們盡情放開自己的喉嚨，都把嘴巴張得大大的。

　　下面有一個(gè)練習(xí)可以幫到你調(diào)節(jié)嘴巴和下巴到一個(gè)正確的位置，利用“a”這個(gè)音節(jié)進(jìn)行練習(xí)：

　　(1)對(duì)著鏡子檢查你開口的程度，然后將音節(jié)發(fā)中音，調(diào)節(jié)到適宜的音調(diào)。

　　(2)用下列有關(guān)“a”音節(jié)的字進(jìn)行練習(xí)：巴 拔 把 爸 低 答 底 大

　　(3)記得要把元音拖長幾秒。

　　(4)當(dāng)你反復(fù)練習(xí)每個(gè)音節(jié)時(shí)，開始是不能操之過急。先將字詞讀好，慢慢控制自己的速度到你可以熟讀自如。

　　三、控制呼吸

　　腹式呼吸或橫膈膜呼吸是挖掘你聲音的最好方法。當(dāng)你開始發(fā)聲時(shí),空氣會(huì)使發(fā)出的聲音產(chǎn)生振動(dòng),并持續(xù)下去直到你撐不住為止。如果你只使用肺部上面的地方進(jìn)行呼吸，不僅要不斷地?fù)Q氣，而且在你唱歌時(shí)所發(fā)出的的聲音不夠豐滿和渾厚。

　　下面的方法是腹式呼吸法的練習(xí)：

　　(1)躺在地上，膝蓋曲起，腳板平放在地板上。

　　(2)在你的肚子中間位置橫放一本比較輕的書(你也可以放一本厚點(diǎn)的，自己衡量吧)。

　　(3)全身放松，用你肚子的力量把書本迅速“挪”開，然后再放上。

　　(4)重復(fù)5-15分鐘。

　　(5)現(xiàn)在，將力度放緩，并開口唱歌(什么都行)。

　　(6)重復(fù)練習(xí)這個(gè)動(dòng)作幾次。

　　(7)練習(xí)多了之后，你會(huì)發(fā)現(xiàn)你可以更好地控制你的呼吸和增加你的肺活量，唱歌時(shí)就能不費(fèi)勁地挑戰(zhàn)你想唱的歌。

　　(8)呼吸的時(shí)候盡量同時(shí)用鼻子和嘴。

　　(9)當(dāng)你掌握了腹部呼吸法，嘗試用站立的姿勢(shì)練習(xí)。這時(shí)就不能用書本了，用你的手放在低于胸腔和腰的位置。

　　(10)呼吸時(shí)，保持肩膀平衡和全身放松。

　　四、激活你的共鳴腔

　　當(dāng)你唱歌的時(shí)候，你激活你的共鳴器官!這包括你的嘴巴，鼻道，胸腔和頭部。想要你所發(fā)出的來聲音夠“震撼”的話，就要在唱歌時(shí)音調(diào)不同的地方也要產(chǎn)生共鳴。

　　首先，發(fā)“ee”音進(jìn)行練習(xí)，當(dāng)你發(fā)這個(gè)音節(jié)時(shí)能在產(chǎn)生共鳴的地區(qū)更容易感受到振動(dòng)。如果想避免“吞音”，你可以增加其他初級(jí)或二級(jí)等元音。

　　當(dāng)你聽到共鳴器官，胸音等，這些專業(yè)名詞都是廠牌們方便在音樂人練歌時(shí)用來描述發(fā)音的所屬位置。

　　所屬位置是用來描述在練歌時(shí)技術(shù)指導(dǎo)下的振動(dòng)和共振的專業(yè)術(shù)語。這些位置通常指胸部，臉，鼻子和頭部。

　　五、選好你的“舒適區(qū)”

　　這個(gè)對(duì)你來說是十分重要的，即使你唱得聲嘶力竭，夠賣力的，但過后你的聲帶就會(huì)收到傷害，嚴(yán)重的話會(huì)直接影響到你以后唱歌的發(fā)揮，所以你要選好適合你的音域范圍，在“舒適區(qū)”中唱歌。

　　有些歌手很容易飆高音，對(duì)他們來說就是小菜一碟;而有些歌手只適合唱中音，或者是低音，這樣才能凸顯他們聲音的特點(diǎn)。如果你是女高音，你最好的聲音會(huì)在高音音域，唱中音的可以在中音音域或者低音音域也能發(fā)揮的很好。而男聲還是最好選好自己的音域，以免損壞聲帶。

　　當(dāng)你找到合適的音域，就是你的“舒適區(qū)”時(shí)，就不要嘗試超出你的“舒適區(qū)”的音域范圍，剛開始你可能不以為然，但慢慢地你會(huì)發(fā)現(xiàn)這對(duì)你的聲帶是很有害的。但你怎么知道你超出了這個(gè)范圍呢?每當(dāng)你唱歌時(shí)感到有點(diǎn)力不從心，緊張等時(shí)，你就要馬上意識(shí)到你在飆高音或者你進(jìn)入了一個(gè)你從來沒有接觸到的音域，所以你應(yīng)該馬上停止或慢慢放緩到你的“舒適區(qū)”。

　　如果你想唱某首歌，但它并不適合你的所唱的音域內(nèi)(過高或過低)，那你可是嘗試用別的風(fēng)格演繹這首歌，讓它調(diào)整到你的“舒適區(qū)”里去。你看很多歌手都會(huì)翻唱一些經(jīng)典或與他們的曲風(fēng)格格不入的歌曲，但你會(huì)發(fā)覺很多時(shí)候他們所唱的版本和原版本是不一樣的，這就是原因了。

　　六、有感情的歌唱

　　當(dāng)你唱歌時(shí)，將每一句歌詞都要傾注你的感情。唱歌其實(shí)一種通訊的方式，你的欲望，激情，需求，希望，恐懼，歡樂，祈禱，愛，孤獨(dú)，憤怒…人類所有的感情都會(huì)在歌中的旋律，節(jié)奏，歌詞等，你的歌聲更能傳遞出更多的信息。但注意不要過分戲劇化，嘗試用你的經(jīng)歷或經(jīng)驗(yàn)將歌中更深層的情感從你的歌聲中帶出。

　　提升翻唱水準(zhǔn)的5條實(shí)用方法

　　1:改變樂器編排

　　改變樂器編排是最簡單的歌曲翻唱方式了，同時(shí)也是最容易收獲效果的一種方式：比方說如果原版歌曲由大編制樂隊(duì)演奏，那么將它改編成清新的原聲演奏吧。編排方式的改編可以是很多種的，由于不同樂器之間的音色差異巨大，所以僅僅在編排上的改動(dòng)就可以產(chǎn)生巨大的變化，而這尤其對(duì)不了解樂理的普通樂迷有效果。對(duì)于老練的音樂人而言，出色的翻唱正是吸引網(wǎng)絡(luò)聽眾或現(xiàn)場觀眾的極佳方式。將搖滾改成鄉(xiāng)村?將電子舞曲改成民謠?通過這種方式吸引多種風(fēng)格的受眾吧。

　　2:重新定調(diào)

　　當(dāng)音階完全改變之后，許多歌曲都將完全變成另一番風(fēng)味。就拿Jessie J的"Bang Bang"巡演專輯來說吧，在Ryan Seacrest這一站的巡演時(shí)她的嗓子不幸發(fā)炎了，但是為了保證演出的照常進(jìn)行她仍舊選擇了進(jìn)行表演。不過演唱的歌曲都比錄制時(shí)降調(diào)了整個(gè)八度，但出乎意料的是：這場“敬業(yè)”的演出卻為原來的歌曲帶來了別樣的靈魂原味(當(dāng)然了歌曲也改編成原聲版本，并且僅由一名吉他手伴奏)。結(jié)果這別樣的翻新演繹反倒使這首歌成為了熱門打榜歌曲，意外地點(diǎn)燃了聽眾的聆聽熱情。所以還在糾結(jié)曲調(diào)的問題嗎?不試試又怎么知道呢!

　　3:自由發(fā)揮旋律線

　　出于“毀原曲”的擔(dān)心，恐怕你不會(huì)希望在翻唱歌曲時(shí)加入過多的旋律上的自由發(fā)揮。但是一些細(xì)微的旋律變動(dòng)或許能令歌曲煥然一新，從而激起聽眾對(duì)翻唱版本的樂趣。你可以參考歌星在現(xiàn)場對(duì)旋律做的改變，從而令自己的翻唱同樣具有辨識(shí)度和新意。

　　4:調(diào)整和聲

　　調(diào)整歌曲的演唱部分對(duì)老練的歌手而言是件有趣又有意思的事情。人們對(duì)歌曲感覺可能僅因幾個(gè)添加(或刪減)的主唱/和聲部的調(diào)整而變化。幾個(gè)簡單和弦或曲調(diào)的調(diào)整就能為整首歌帶來全新的樣貌。格萊美最新贏家，純?nèi)寺暯M合Pentatonix就能利用他們的聲音來完全地重塑流行歌曲。如果翻唱的是一首人聲為重的歌曲，那么就可以好好考慮這一部分噢。

　　5:來燉大雜燴

　　還是Pentatonix的例子，他們喜歡將自己喜愛的流行歌曲燉成一鍋大雜燴。同樣的聽眾也對(duì)此喜聞樂見，因?yàn)檫@能使得你的翻唱版本同時(shí)兼顧獨(dú)立性與趣味性。嘗試著找到在風(fēng)格，音樂人，主題或風(fēng)格上有相互聯(lián)結(jié)的歌曲，并看看哪兒能無縫地拼接起來。最好讓聽眾注意不到聯(lián)結(jié)的部分。根據(jù)聽眾的聽音取向制作出最合適的版本，或許他們喜歡“回潮”的玩意兒，或許喜歡摩登的東西，這都根據(jù)你的目標(biāo)而定。最后根據(jù)目標(biāo)創(chuàng)作出有創(chuàng)意的翻唱版本，注意千萬別做出鄉(xiāng)土氣息濃重的歌曲噢。