怎樣欣賞古典音樂(lè)

　　今天學(xué)習(xí)啦小編為大家整理了如何欣賞古典音樂(lè)，歡迎閱讀。

　　我們每個(gè)人都根據(jù)自己不同的欣賞能力傾聽(tīng)音樂(lè)。不過(guò)為了便于分析起見(jiàn)，如果我們把傾聽(tīng)音樂(lè)的全過(guò)程分成幾個(gè)組成部分，那就比較清楚了。從某種意義上說(shuō)，我們?nèi)窃谌N不同的階段上傾聽(tīng)音樂(lè)的。

　　由于缺乏恰當(dāng)?shù)男g(shù)語(yǔ)，不妨把這三個(gè)階段稱(chēng)為：(1)美感階段;(2)表達(dá)階段;(3)純音樂(lè)階段。把欣賞過(guò)程機(jī)械地分為這幾種假設(shè)的階段，唯一好處是可以對(duì)傾聽(tīng)的方式有個(gè)比較清楚的概念。

　　傾聽(tīng)音樂(lè)的最簡(jiǎn)單方法就是純粹為了對(duì)音響的樂(lè)趣而傾聽(tīng)，這就是美感階段。在這個(gè)階段聽(tīng)音樂(lè)，不需要任何方式的思考。我們?cè)诟蓜e的事情是，把收音機(jī)打開(kāi)，便心不在焉地沉浸在音響中了。這是單憑音樂(lè)的感染力就可以把我們帶到一種無(wú)意識(shí)的然而又是有魅力的心境中去了。

　　你此刻可能正坐在屋里看一本書(shū)。設(shè)想鋼琴上奏出了一個(gè)音，這個(gè)音是足可以立即改變房間的氣氛——證明音樂(lè)的音響成分是一種強(qiáng)大的和神秘的力量，誰(shuí)嘲笑或小看這點(diǎn)，誰(shuí)就會(huì)顯得很愚蠢。

　　令人驚訝的是，不少自認(rèn)為是合格的音樂(lè)愛(ài)好者在這個(gè)階段養(yǎng)成了不良的聽(tīng)音樂(lè)的習(xí)慣。他們?nèi)ヂ?tīng)音樂(lè)會(huì)是為了忘掉自己，把音樂(lè)作為一種安慰或解脫。他們進(jìn)入了一個(gè)理想世界，在這個(gè)理想世界中人們無(wú)需思考日常生活中的現(xiàn)實(shí)。當(dāng)然他們也沒(méi)有思考音樂(lè)。音樂(lè)允許他們離開(kāi)了音樂(lè)，把他們帶到了一個(gè)幻想的境界，這種幻想是由音樂(lè)引起的，是關(guān)于音樂(lè)的，可是他們又不怎么傾聽(tīng)音樂(lè)。

　　是的，音樂(lè)音響的感染力是一種強(qiáng)大的和原始的力量，但你不應(yīng)讓它在你的興趣中占據(jù)不恰當(dāng)?shù)奈恢?，美感階段在音樂(lè)中占有非常重要的位置，但這并不是全部問(wèn)題的所在。

　　關(guān)于美感階段無(wú)需扯得太遠(yuǎn)。音樂(lè)的感染力對(duì)于每個(gè)正常人來(lái)說(shuō)都是不言而喻的。然而還存在著對(duì)不同作曲家使用的不同音響素材更為敏感的問(wèn)題。因?yàn)椴⒉皇撬械淖髑叶加猛环N方法使用音響素材的。不要以為音樂(lè)的價(jià)值相當(dāng)于它訴諸美感的程度，也不要以為最好聽(tīng)的音樂(lè)是由最偉大的作曲家寫(xiě)的。如果確實(shí)如此的話，拉威爾就應(yīng)該是比貝多芬更偉大的創(chuàng)作家了。問(wèn)題在于使用音響要素的方式因人而異，他對(duì)音響的使用方式形成了他的風(fēng)格的一個(gè)組成部分，這一點(diǎn)在聆聽(tīng)音樂(lè)時(shí)是必須加以考慮的。所以，讀者可以看到，即使在聆聽(tīng)音樂(lè)的這個(gè)初級(jí)階段，也值得采取更有意識(shí)的聆聽(tīng)方式。

　　傾聽(tīng)音樂(lè)的第二個(gè)階段即我所說(shuō)的表達(dá)階段。在這里我們馬上會(huì)碰到引起爭(zhēng)論的問(wèn)題。作曲家傾向于回避討論有關(guān)音樂(lè)所表現(xiàn)的內(nèi)容。斯特拉文斯基自己不是宣稱(chēng)過(guò)他的作品是有它本身的生命的“物體”、“東西”，而且除了它本身的純音樂(lè)存在之外，沒(méi)有任何其他意義了嗎?他的這種不妥協(xié)的態(tài)度可能是基于這樣一種事實(shí)：有那么多的人都試圖對(duì)那么多的作品加以各種不同的解釋。天知道要想用自己的解釋準(zhǔn)確地、明確地、最終地說(shuō)清楚一首音樂(lè)作品的涵義何在從而使每個(gè)人都感到滿(mǎn)意該有多么困難。但不應(yīng)該導(dǎo)致另一個(gè)極端，即否認(rèn)音樂(lè)有“表達(dá)”的權(quán)利。

　　我自己認(rèn)為，所有的音樂(lè)都有表達(dá)能力，有的強(qiáng)一些，有的弱一些，所有的音符后面都具有某種涵義，而這種涵義畢竟構(gòu)成了作品的內(nèi)容。全部問(wèn)題可以用下面的問(wèn)答式簡(jiǎn)單地加以說(shuō)明：“音樂(lè)有涵義嗎?”我的回答是：“有的。”“你能用言語(yǔ)把這種涵義說(shuō)清楚嗎?”我的回答是：“不能”。這就是癥結(jié)所在。

　　那些頭腦簡(jiǎn)單的人對(duì)第二個(gè)問(wèn)題的回答永遠(yuǎn)不會(huì)感到滿(mǎn)意。他們總是希望音樂(lè)具有一種涵義，這種涵義愈具體，他們就愈喜愛(ài)它。愈能使他們想起一列火車(chē)、一場(chǎng)風(fēng)暴、一次葬禮或任何其他比較熟悉的概念的樂(lè)曲，他們就愈覺(jué)得富有表現(xiàn)力。這種對(duì)音樂(lè)具有涵義的流行概念——通常是由普通的音樂(lè)評(píng)論員激發(fā)和唆使的——應(yīng)該隨時(shí)隨地給以糾正。有一次一位膽小的女士向我供認(rèn)，她擔(dān)心自己的音樂(lè)欣賞力有嚴(yán)重的缺陷，因?yàn)樗荒馨岩魳?lè)與某種明確的東西聯(lián)系起來(lái)。這當(dāng)然是把整個(gè)問(wèn)題引向倒退了。

　　不過(guò)，問(wèn)題還是存在的。那些明智的音樂(lè)愛(ài)好者在要求任何一首作品都具有明確的涵義方面要走多遠(yuǎn)呢?我說(shuō)，充其量不過(guò)是一種一般的概念。在不同的時(shí)刻，音樂(lè)表達(dá)了安詳或洋溢的情感、懊悔或勝利、憤怒或喜悅的情緒。它以無(wú)數(shù)細(xì)微的差別和變化表達(dá)其中的每一種情緒以及許多別的情緒，它甚至可以表達(dá)一種任何語(yǔ)言中都找不到適當(dāng)?shù)难栽~的涵義。在這種情況下，音樂(lè)家喜歡說(shuō)音樂(lè)只有純音樂(lè)的涵義。他們有時(shí)甚至更進(jìn)一步說(shuō)所有的音樂(lè)都只有純音樂(lè)的涵義。他們的真正的意思是說(shuō)，找不到恰當(dāng)?shù)难栽~來(lái)表達(dá)音樂(lè)的涵義，并且即使能夠找到，也沒(méi)有必要去找。

　　不過(guò)不管專(zhuān)業(yè)音樂(lè)工作者怎么講，大多數(shù)初學(xué)音樂(lè)的人還是要制定明確的言詞來(lái)說(shuō)明他們對(duì)音樂(lè)的反應(yīng)。因此他們總是覺(jué)得“理解”柴科夫斯基要比“理解”貝多芬容易些。首先，為柴科夫斯基的一首樂(lè)曲制定內(nèi)容明確的涵義要比為貝多芬的這樣做容易些，容易得多。尤其是，就這位俄國(guó)作曲家來(lái)說(shuō)，每當(dāng)你回到他的一首樂(lè)曲上去的時(shí)候，它幾乎總是向你述說(shuō)著同一件事情;而你要想說(shuō)清貝多芬在講什么卻經(jīng)常是很困難的。任何音樂(lè)家都會(huì)告訴你，這就是為什么說(shuō)貝多芬是更偉大的作曲家的緣故。因?yàn)槊看味枷蚰闶稣f(shuō)同樣內(nèi)情的樂(lè)曲很快就會(huì)變成枯燥的樂(lè)曲;而每聽(tīng)一次都能有細(xì)微不同含義的樂(lè)曲則具有更強(qiáng)的生命力。

　　如果可能的話，你不妨聽(tīng)一下巴赫《平均律鋼琴曲集》中的四十八個(gè)賦格主題。一個(gè)主題接一個(gè)主題地聽(tīng)。很快你就會(huì)意識(shí)到每一個(gè)主題都反映著一種不同的情緒。你還會(huì)很快地意識(shí)到，主體愈是動(dòng)聽(tīng)，就愈難找到能使你完全滿(mǎn)意的言詞來(lái)描述它。是的，你當(dāng)然知道它是快活的還是悲哀的。換言之，圍繞著這個(gè)主題可以在自己的頭腦中構(gòu)成一幅感情的框框?，F(xiàn)在進(jìn)一步研究一下悲哀的主題，盡力抓住它的確切的悲哀的性質(zhì)。是悲觀主義的悲哀還是聽(tīng)天由命的悲哀;是致命的悲哀還是帶微笑的悲哀?

　　讓我們假定你現(xiàn)在很幸運(yùn)，你能用許多話把自己選擇的主體的確切含義描述得使自己滿(mǎn)意，但是這并不保證使別人滿(mǎn)意，別人也不必要滿(mǎn)意。重要的是每個(gè)人都能使自己感到一個(gè)主題或整首樂(lè)曲所表達(dá)的特性。如果那是一首藝術(shù)巨作，每當(dāng)你再聽(tīng)它的時(shí)候，不要期望它都意味著完全相同的事物。

　　當(dāng)然，主題或樂(lè)曲不必只表現(xiàn)一種情緒。以《第九交響曲》的第一主要主題為例，很明顯，它是由不同的成分構(gòu)成的，敘述的也不只是一件事。然而不管是誰(shuí)聽(tīng)它，都馬上有一種力量的感覺(jué)，一種有力的感覺(jué)。這種感覺(jué)并不單純出于演奏的強(qiáng)大音響。這是主題本身所固有的力量。這主題的非凡的力量和活力給聽(tīng)眾的印象好像是發(fā)生了一項(xiàng)有力的聲明。不過(guò)決不要試圖把它歸結(jié)為“致命的生命之錘“，等等。這就是麻煩開(kāi)始的地方。音樂(lè)家在激怒中說(shuō)音樂(lè)除了音符本身之外什么也不是，而非專(zhuān)業(yè)音樂(lè)工作者則過(guò)分焦急地渴望著任何可以使自己更接近于這首樂(lè)曲的含義的解釋。

　　讀者現(xiàn)在也許會(huì)進(jìn)一步了解我所說(shuō)的音樂(lè)確實(shí)能表達(dá)一種涵義，但又不能用很多言詞來(lái)說(shuō)明其涵義是什么。

　　傾聽(tīng)音樂(lè)的第三個(gè)階段是純音樂(lè)的階段。音樂(lè)除了令人愉快的音響和所表達(dá)的感情外，確實(shí)存在于音符和對(duì)音符的處理之中。大多數(shù)聽(tīng)眾并不能充分意識(shí)到這第三階段。本書(shū)的主要目的就是要使他們進(jìn)一步在這個(gè)水平上認(rèn)識(shí)音樂(lè)。

　　另一方面，如果稍有區(qū)別的話，專(zhuān)業(yè)音樂(lè)工作者又太注意音符了。他們經(jīng)常陷入下述錯(cuò)誤，即全神貫注于琶音和斷奏，從而忘了他們所演奏的樂(lè)曲的更深刻的方面。但從外行的角度來(lái)看，提高自己對(duì)正在演奏的音符的理解比克服純音樂(lè)階段的壞習(xí)慣更為重要。

　　當(dāng)一個(gè)人在街上稍微注意地聆聽(tīng)“音符”時(shí)，他很可能會(huì)提到這支旋律。他聽(tīng)到的是一支美妙的旋律，或者不是，一般地說(shuō)，他就不再去想它了。其次他注意到的很可能是節(jié)奏，特別是這種節(jié)奏令人興奮的話。而和聲與音色常常被認(rèn)為是理所當(dāng)然的，如果想到它們的話。至于這音樂(lè)是否有某種明確的形式，他好像從來(lái)沒(méi)有考慮過(guò)。

　　我們大家都應(yīng)當(dāng)更多地在純音樂(lè)階段感受音樂(lè)，這一點(diǎn)非常重要。畢竟，人們使用的是實(shí)際的音樂(lè)素材。明智的聆聽(tīng)者必須準(zhǔn)備加強(qiáng)自己對(duì)音樂(lè)素材及其發(fā)展情況的意識(shí)。他必須更有意識(shí)地聆聽(tīng)旋律、節(jié)奏、和聲及音色。尤其重要的是，為了追隨作曲家的思路，必須懂得一些音樂(lè)曲式的原理。聆聽(tīng)這一切要素就是在純音樂(lè)的階段欣賞音樂(lè)。

　　讓我再?gòu)?fù)習(xí)一遍，我們是為了聽(tīng)得更清楚才把聆聽(tīng)音樂(lè)機(jī)械地分成三種不同的階段的。實(shí)際上，我們從來(lái)不單獨(dú)在一個(gè)階段上聆聽(tīng)音樂(lè)。我們所做的是使各個(gè)階段相互聯(lián)系——同時(shí)以三種方式聆聽(tīng)。這不需要思考，憑直覺(jué)就會(huì)這樣做。

　　與我們坐在劇院里看到的情況相比較，也許會(huì)搞清楚這種直覺(jué)的相互聯(lián)系。在劇院里，你會(huì)注意到那些男女演員、服裝和道具、音響和動(dòng)作。這一切都會(huì)使人感到劇院是個(gè)令人愉快的地方，并構(gòu)成我們對(duì)劇院的反應(yīng)中的美感階段。

　　從你對(duì)舞臺(tái)上發(fā)生的事情的感覺(jué)中可以得出在劇院中的表達(dá)階段，你被感動(dòng)得產(chǎn)生憐憫、興奮或快活的情緒。這種臺(tái)詞之外的、舞臺(tái)上的某種令人激動(dòng)的東西所產(chǎn)生的總的感情，與在音樂(lè)中的表情的性質(zhì)是相類(lèi)似的。

　　劇情與劇情的發(fā)展相當(dāng)于我們所說(shuō)的純音樂(lè)階段。劇作家在塑造和發(fā)展角色方面與作曲家在創(chuàng)作和發(fā)展一個(gè)主題方面所采用的手法完全相同。你將根據(jù)你對(duì)這兩種藝術(shù)家在處理素材的手法方面的認(rèn)識(shí)程度成為一個(gè)更明智的聆聽(tīng)者。

　　可以明顯地看出，常去劇院的人從來(lái)不會(huì)分別地意識(shí)到這些要素，他同時(shí)意識(shí)到各個(gè)方面。這個(gè)道理也適于聆聽(tīng)音樂(lè)。我們同時(shí)地，不加思考地在這三個(gè)階段上聆聽(tīng)。

　　從某種意義上說(shuō)，理想的聆聽(tīng)者是同時(shí)既能進(jìn)入音樂(lè)又能超脫音樂(lè)的，它一方面品評(píng)音樂(lè)，一方面欣賞音樂(lè)，希望音樂(lè)能向這一方面進(jìn)行，又注視著音樂(lè)向另一方向進(jìn)行——就像作曲家在創(chuàng)作音樂(lè)時(shí)那樣;因?yàn)樽髑覟榱俗V寫(xiě)自己的樂(lè)曲，也必須進(jìn)出于自己的樂(lè)曲，時(shí)而為了它所陶醉，時(shí)而又能對(duì)它進(jìn)行冷靜的批判。在創(chuàng)作和欣賞音樂(lè)時(shí)要同時(shí)具有主觀的和客觀的態(tài)度。

　　所以，讀者應(yīng)當(dāng)更積極地去聆聽(tīng)。不管你聽(tīng)的是莫扎特的還是埃林頓公爵的作品，只有當(dāng)你成為更自覺(jué)的、更有意識(shí)的聆聽(tīng)者——不僅在聽(tīng)，而且在聽(tīng)某些事物的時(shí)候——你才能加深對(duì)音樂(lè)的理解。