簡介：《破風(fēng)》影片講述了一群單車手為實現(xiàn)自己的人生夢想，在殘酷激烈的競爭中，面對友情與愛情、名利與犧牲、個人與團(tuán)隊之間抉擇時，互相幫助，彼此成長的故事。不過，該片上映首日的票房預(yù)售情況并不是很理想，濟(jì)南百麗宮影城總經(jīng)理董文欣認(rèn)為，票房目前不理想主要原因是因為到晚上才上映，所以當(dāng)天的票房情況一般。但是現(xiàn)在觀眾看片主要還是看質(zhì)量，這個電影口碑漲起來之后可以走長線放映的路子。

　　上周公映的《破風(fēng)》首周末票房近9000萬元，在這個暑期檔，成績算不上不拔尖。但是，該片在豆瓣網(wǎng)和時光網(wǎng)的評分卻分別高達(dá)7.5和7.2，同時網(wǎng)絡(luò)亦掀起一股自發(fā)支持這部燃點密集之影片的風(fēng)潮。相對之前坊間自發(fā)支持《大圣歸來》的“自來水”，這批支持《破風(fēng)》的網(wǎng)友則給自己取名曰：自燃粉。

　　雖然從目前的票房看，《破風(fēng)》已無力趕上《捉妖記》目前已超過20億元的國內(nèi)最高票房紀(jì)錄，但是這兩部電影都對華語片的工業(yè)進(jìn)步和類型創(chuàng)新創(chuàng)下了不可忽視的功勞。只是，運(yùn)動題材《破風(fēng)》相對于合家歡題材的《捉妖記》而言，需要的普及力度更大。

　　不過，因為《破風(fēng)》的口碑扶搖直上，如今已有不少明星也加入了“自燃粉”的行列，包括成龍、洪金寶、謝霆鋒、吳彥祖、周杰倫、黃曉明、林俊杰、余文樂、吳京、林峰、倪妮、李馨巧、陳嘉上、張一白、古巨基、蔣勁夫在內(nèi)的圈內(nèi)人集體為《破風(fēng)》點贊，其中黃曉明更是多次在微博力薦該片，這些都使得《破風(fēng)》的人氣和票房有所上揚(yáng)。如此看來，該片將很有可能在長線上映中最終收獲不錯的票房，而華語運(yùn)動片這個新類型也將在《破風(fēng)》的帶領(lǐng)下逐漸開辟市場新疆土。

　　【示范】

　　運(yùn)動題材為何難拍?

　　如果沒有林超賢，或許華語運(yùn)動片的新浪潮要晚到好幾年——這是如今不少圈內(nèi)人士的共識。2013年，林超賢執(zhí)導(dǎo)的《激戰(zhàn)》首拍MMA綜合格斗術(shù)，該片在當(dāng)年的香港票房排名第三位，在內(nèi)地則收獲了1.18億元的票房。雖然票房不算高，但這部由張家輝和彭于晏主演的影片卻讓不少觀眾對運(yùn)動片這個新題材首次留下深刻印象。兩年后，林超賢再拍《破風(fēng)》，又將目光轉(zhuǎn)向自行車運(yùn)動，同樣走的是熱血路線，但演員和受眾更偏年輕化。

　　一難：演員難找

　　運(yùn)動題材對演員的體能和技巧要求極高。當(dāng)初林超賢拍《激戰(zhàn)》的時候便對主演張家輝和彭于晏進(jìn)行了長達(dá)3個月的魔鬼訓(xùn)練，兩人落下滿身傷痕，張家輝小指從此無法正常屈伸。如今的《破風(fēng)》同樣如此，主演不分男女全部接受了3個月以上的騎行訓(xùn)練，全劇組有80多人受到不同程度的摔傷，其中陳家樂手臂骨折，被迫動手術(shù)打鋼釘。

　　提前訓(xùn)練會令不少演員對運(yùn)動片望而卻步，因為同樣的時間完全可以多拍一部作品，更別提在訓(xùn)練和拍攝過程中可能受到意外傷害。林超賢曾透露，他之所以選王珞丹當(dāng)女主角，便是因為她“不怕摔，不怕曬，不怕累”，他曾經(jīng)找過很多女演員，而王珞丹是唯一一個愿意拿出時間進(jìn)行提前訓(xùn)練的。至于“娛樂圈萬能體育小能手”彭于晏，林超賢直接說：“如果等不到他，我根本就不敢開拍《破風(fēng)》。”

　　二難：場面難拍

　　《破風(fēng)》中涉及多場自行車賽事，因此取景地?zé)o數(shù)。取景最多的是臺灣，武陵、梅山三十六彎、花蓮太魯閣、墾丁鵝鑾鼻，幾乎把臺灣的風(fēng)景名勝騎了一遍。另外，劇組還去了銀川騰格里沙漠、意大利和瑞士交界處的雪山、韓國釜山，以及香港和上海的鬧市區(qū)。這些場景沒有一個是容易拍攝的：景美處自然條件惡劣，鬧市區(qū)各種管制嚴(yán)格。比如高雄的主干道拍攝，制片部門便前后申請、協(xié)調(diào)、部署了一個月，最后才做到封路13公里，拍出了一場場面恢弘的大賽事。

　　但是，由于每次的大場面拍攝都涉及龐大車隊，職業(yè)選手和主配演員全部混在一起騎車，一環(huán)不慎便會出現(xiàn)片中也多次拍到的“多米諾骨牌連環(huán)倒”。不少演員都是在拍攝大場面時受傷，因此主演崔始源也曾開玩笑說：“拍完《破風(fēng)》再也不想當(dāng)導(dǎo)演，像林超賢那樣每天都看著演員受傷，這樣的心理壓力實在是太過恐怖。”

　　三難：成本難控

　　拍一部《破風(fēng)》這樣的運(yùn)動片，各方面的耗資都不小。比如，影片中平均每個演員全身上下的裝備約7000元，而這樣的裝備總共需要1500套;專業(yè)賽車一臺成本在2萬元，拍攝時總共動用了400臺;片中的大場面戲總共花費超過1億元，每場戲都需要十幾部攝影機(jī)和直升機(jī)同時進(jìn)行陸空多面拍攝;以上這些，還沒算上價值幾千萬元的各種運(yùn)動品牌的設(shè)備贊助……跟很多場面恢弘的大片比，《破風(fēng)》的大部分成本花費并沒有那么顯而易見，卻是保障一部運(yùn)動片拍得專業(yè)的必備花費。

　　正因為投資太大，林超賢直到《激戰(zhàn)》成功之后才拉到足以拍《破風(fēng)》的投資，而在此之前他準(zhǔn)備這個項目整整15年。也難怪影片終于公映后，他會感嘆其中不易：“我拍了這么多年電影，只有這一部是真正無法掌控的。”

　　【分析】

　　作為商業(yè)時代里華語運(yùn)動片領(lǐng)域“第一個吃螃蟹的人”，林超賢通過《激戰(zhàn)》和《破風(fēng)》示范了這個新類型所蘊(yùn)藏的市場潛力。而后來者，亦可從中吸取他的經(jīng)驗和教訓(xùn)。

　　經(jīng)驗：拍得越真越好

　　《激戰(zhàn)》和《破風(fēng)》有一個共同點：拍得真。前者拳拳到肉，后者真實驚險，因此兩部影片公映后都得到觀眾同樣的反饋：緊張、刺激、熱血沸騰。相比起來，更接近于“群體競技”的《破風(fēng)》比“兩個人戰(zhàn)斗”的《激戰(zhàn)》拍攝難度更大，而林超賢的完成度卻同樣很高，因此《激戰(zhàn)》的觀眾都說那片子“看著就痛”，而如今的觀眾也紛紛表示“緊張到心臟都要從嘴巴里跳出來”。

　　對于運(yùn)動題材的后來者，林超賢及其劇組對這兩部作品的全情投入無疑是最值得學(xué)習(xí)的。別的類型影片所不需要的體能和技巧訓(xùn)練、為了拍出運(yùn)動場景而必須花的金錢和時間，這些都不能打折扣。制作者有足夠的誠意方能為觀眾呈現(xiàn)出這個類型所獨有的視覺震撼力。

　　　教訓(xùn)：文戲仍需琢磨

　　從文戲角度來說，《激戰(zhàn)》比《破風(fēng)》更為成熟，這一點也是后者如今最受詬病之處。身為導(dǎo)演的林超賢或許對《激戰(zhàn)》中展現(xiàn)的中年大叔內(nèi)心世界更為熟悉，但從市場角度而言，通過《破風(fēng)》來嘗試開拓運(yùn)動片的年輕主流觀眾群體其實也是必然之舉——畢竟，市場上一窩蜂的青春懷舊片已經(jīng)讓很多觀眾看膩了。

　　如果《破風(fēng)》中沒有愛情戲就好了，這是很多觀眾的同感。但是，一部運(yùn)動片若只有運(yùn)動，其實觀眾亦會感到無聊。事實上，林超賢在最后成片時已經(jīng)刪掉了大量愛情支線，以便放進(jìn)更多的賽車戲。因此，問題還是出在其對人物性格的把握偏淺，導(dǎo)致愛情戲甚至友情戲落入普通青春片“和——撕——和”的俗套?；蛟S下一次，林超賢可以找一個更擅長刻畫人物的編劇來幫他。