海上鋼琴師的觀后感3篇
海上鋼琴師的觀后感1
從那個(gè)嬰兒開始,世界上多了一位沒有國籍,沒有知識,沒有見識的“三無”孩子。沒有人了解過他,可能愛她的“爸爸”老Danny也沒有,但從第一滴音樂流瀉出的卻是無限的美好,從一個(gè)孩子的眼睛看世界,從這個(gè)孩子的眼中看這條船,沒有風(fēng)浪,或常有風(fēng)浪都是那一般怡人,從命名“1900”的那一天是否就是給了這孩子天賦的一剎那呢?我們什么都不知道,只能聽一些他撫出的音樂才能了解。
每一滴音樂的味道·1900與麥?zhǔn)?/strong>
可以說,這孩子沒有什么朋友,從小到大,從來到去,最好的朋友就是這個(gè)朝夕相伴的船和這位永遠(yuǎn)無法分開的朋友麥?zhǔn)?,一個(gè)好朋友,一生的友誼,沒人了解過1900,但麥?zhǔn)靠梢?,麥?zhǔn)?ldquo;喜歡”這個(gè)和藹的孩子。其實(shí),友誼來的總是讓我們不知所措,這一切,美而幽,有著一股心的味道。麥?zhǔn)孔钅荏w會他的音樂,麥?zhǔn)恳彩撬钤敢鉃槠浞瞰I(xiàn)出它音樂的味道的人,一對朋友,小號與鋼琴一樣,一樣和諧的搭配,因?yàn)橛辛诉@個(gè)世界的音樂,才有了這世界上的這一段真摯的友誼。
每一滴音樂的味道·1900與鋼琴大師
沒有比自己更偉大的人了,自己可能很卑微,但人生是不允許這種卑微的。比賽,在1900眼中對“它”總是很陌生,讓爵士樂的始祖對自己進(jìn)行次次的“侮辱”,可能在最終他才能展現(xiàn)出它的才華:一只手,兩只手的天才到三只手,四只手的怪才,我們漸漸承讓了這個(gè)孩子的能力,這個(gè)不會為人和感情束縛的能力,我們的語言中有對萬物的摯愛,而他能把這種感情彈奏出來,一曲又一曲,激烈而強(qiáng)勁的音樂,每一滴音樂都伴著每一滴汗水滑過。這就是音樂的真諦:學(xué)無止境,樂無極限,要勝利只有更棒,1900就做到了:每一滴音樂的味道,就是他從小到大的味道,一個(gè)偉大的力量,一個(gè)好似曲名的“1900”
每一滴音樂的味道·1900與女孩
“人生的幸事就是有了你,見了你。才知道心帶來的感情,每一滴音樂都是為你而來,為你而去,沒有你怎會有這‘柔情似水’。我1900,是無法表達(dá)愛的孩子,船是我的家,也會是我的監(jiān)獄,禁錮著自由……把包含對你的愛帶入一點(diǎn)一滴的的音樂,我唯一的禮物,可能你不會喜歡,但這的確是我的心情,一張刻錄著我音樂的模版,我的心的模版,希望帶來快樂。我知道,我~愛~你,為了你,我向往陸地;為了你,我向往未來。但我沒有膽量,總還是迷失了,我想在愚蠢一次,做你的海上鋼琴師,但我知道,愛你是個(gè)錯(cuò)誤……”1900就又遠(yuǎn)離了即將看到的美景!“船兒,就讓你禁錮我吧!船兒……”
每一滴音樂的味道·1900與死亡
麥?zhǔn)颗c1900的對白是最后的訣別。樂觀的孩子知道,生在哪里就要葬在哪里,這就是1900的海葬,沒有一個(gè)觀眾卻有兒時(shí)的樂感,我明白了為什么說“盡頭”是下一個(gè)“開頭”!音樂的曲調(diào)會飄揚(yáng),1900葬在了這里。最后一曲,爆破的聲音,為他最后一次鼓掌,可能對船的依戀,可能對海的依賴,可能對音樂的癡迷讓他走不了啦,讓他留在這,每一滴音樂的味道,最終的終章,死亡……
每一滴音樂的味道·麥?zhǔn)颗c他的故事
從樂器店出來,百感交集的麥?zhǔn)烤従徢斑M(jìn)~~理解的話語“好故事值過舊喇叭”,每一滴音樂的味道都是真情實(shí)感沒有絲毫偏差,麥?zhǔn)颗c“康牌”靜靜的思念……1900在哪?
后記:沒有人能把一生過的這么完美,友誼,對抗,愛情,死亡,流傳,我知道的,他彈奏的,一個(gè)那樣的孩子——海上鋼琴師。
海上鋼琴師的觀后感2
似水流年,總是無法挽留那些蒼白又靜美的片段,被光陰掩埋的故事,想用心去珍藏,便偶感瞬間記載下的文字。希望這字里行間留下的蛛絲馬跡,能讓時(shí)間回復(fù),穿過歲月的斷層,回到過去——曾經(jīng)感動心靈的瞬間。
《海上鋼琴師》改編自意大利小說名家Aless Baricco的獨(dú)白劇。
不明身份的孩子,黑人水手的純良,深夜琴聲的美妙,以及游客們的癡迷,似乎一切的一切的劇情,隨著緘默的大海在潮起潮落的間隙,都充滿的暖色調(diào)的悲哀。在海上所發(fā)生的一切,用極端浪漫主義手法講述了主角1900傳奇的一生。而主角1900本身有股很特殊的靜態(tài)美,好似獨(dú)立于喧囂之外的透明體,充滿才華,有顆脆弱又敏感的心,卻怕被人發(fā)現(xiàn)。這樣的一個(gè)男子,在彈鋼琴時(shí)的畫面,竟是如此的賞心悅目:氣質(zhì)優(yōu)雅,目光飛揚(yáng),雙手如蝶,曼妙飛舞。
這樣的男子,會令人眩暈,接著,便沉醉于他的音樂中。
影片中鋼琴是極佳的音樂背景鋪墊,在《海上鋼琴師》的劇情中更顯現(xiàn)張力。
音樂在節(jié)奏的調(diào)節(jié)、力度的控制、聲部的均衡、音色的運(yùn)用,都達(dá)到了極佳的水平。
劇情中,音樂動靜分明,張馳有致,演奏技巧令人嘆為觀止,慢奏時(shí),弱音通透得溫馨靜雅,顫音細(xì)密得絲絲入扣,細(xì)節(jié)纖毫無遺,快奏時(shí),韻律綺麗,節(jié)奏鮮明,跳躍感極為活潑,彈跳感觸手可及。
翻過樂章的華服,細(xì)細(xì)的品味這個(gè)男子,干凈,純粹。
他一生看盡海上潮起潮落,透明的寂寞,隱隱的憂郁,孤獨(dú)的浪漫。他可以掌控鋼琴上黑白的琴鍵,卻無法掌控城市里交錯(cuò)的街道。他疏離人世,帶著對音樂深深的眷戀與純凈得近乎蒼白的浪漫,活在與世隔絕的輪船里,滄桑孤獨(dú)。
他說,陸地上的人喜歡尋根問底,所以虛度了許多光陰。
1900一個(gè)人在船上空彈著鋼琴。
他說,希望天堂也有鋼琴。
然后,那個(gè)鮮活的、用音樂筑起的生命坍塌了。
最后,古樸的街道,定格了這段故事的結(jié)束。
海上鋼琴師的觀后感3
《海上鋼琴師》是朱佩賽·多納托雷導(dǎo)演《個(gè)人回憶三部曲》中的得意之作。影片所講述的是一個(gè)天才鋼琴家1900孤寂的一生。生于船,長于船,死于船。直到1900死去的那一刻,這個(gè)世界也沒有為他留下任何的痕跡,沒有國籍,沒有出生登記,或許令人欣慰的只是那張粘合好的音樂碟。1900從未踏足陸地,相比于那些執(zhí)著于未知之地,利益之地的維珍尼亞號上的乘客,真正所反映出的是1900所代表的純潔心靈與這個(gè)社會的格格不入。
如果說《海上鋼琴師》是朱佩賽·多納托雷導(dǎo)演對與這個(gè)時(shí)代,這個(gè)社會的認(rèn)知。那么在影片中,美國便是這種充滿利益與誘惑的混沌社會的具體反映。似乎所有的乘客從歐洲遠(yuǎn)到而來,直至為映入他們眼中的自由女神而驚呼,摘下禮帽,大肆的搖臂,只為迎接那充滿可能性的美好未來。影片中的美國承載了大多人的夢想,諸如片中出現(xiàn)的小偷,1900說他總是會第一個(gè)發(fā)現(xiàn)美國,越是落魄的人越是充滿期待。而1900背道而馳。
而整部影片對于1900的刻畫則大多深入內(nèi)心,導(dǎo)演將觀眾帶入了一個(gè)自我封閉的純潔世界。似乎是對這種心靈的美好希冀,但最后1900的與船共沉,又使人覺得這似乎更像是導(dǎo)演對于這個(gè)時(shí)代之中純潔與美好的消逝,所表現(xiàn)出的深深的無奈。正如1900的名字,他所處的時(shí)代是這個(gè)沒落時(shí)期的開始。他將自己拘束在這艘船上,其實(shí)是對廣闊世界的恐懼。正如他自己所說“使我害怕的,不是我所看到的,而是我所看不到的!”這樣的幾句臺詞,發(fā)人憐憫。
這是一部蕩氣回腸的詩意旅程電影,整部影片充滿了極端的浪漫主義色彩。故事的一開始,Max的回憶,便將整部影片的發(fā)展套路凌駕于現(xiàn)實(shí)之上。現(xiàn)實(shí)中絕不會有1900這樣的人物,但1900又是人們心中良知共性的結(jié)合,是人們內(nèi)心深處純潔的寫照。但這種產(chǎn)物卻又與現(xiàn)實(shí)社會相抵觸,這樣兩種極端的反差,構(gòu)造了整部影片藝術(shù)基底。
影片的音樂絕對是一大特色,由埃尼奧·莫里康內(nèi)大師所譜寫的樂曲,再一次打動了觀眾。與影片基調(diào)的完美結(jié)合,使得整部影片在藝術(shù)表現(xiàn)力上得到了質(zhì)的飛躍。與其他的電影音樂不同的是,片中的音樂不僅是藝術(shù)表現(xiàn)的輔助,更是故事情節(jié)的直接參與者。幾次的演奏,從與Max共度的順風(fēng)鋼琴,到拋開樂隊(duì)的個(gè)人演奏,再到與爵士樂鼻祖Jelly Roll Morton的飆琴大戰(zhàn),對于女孩的癡情彈奏,以至于最后炸船時(shí)內(nèi)心模擬的悅耳聲音。每一次彈琴都融入到劇情發(fā)展之中,成為一條主線,同時(shí)也成為了影片中最為精彩的部分。
在鏡頭的使用上,影片出現(xiàn)了大量的對比蒙太奇鏡頭。比如在到達(dá)紐約碼頭時(shí),乘客們的熙熙攘攘與大廳中1900孤寂身影的對比。一個(gè)熱鬧,一個(gè)安靜,這樣的反差發(fā)人深思。在飆琴的一段中,1900的瘋狂的彈奏,觀眾沉迷其中,假發(fā)掉了也不知道,還有煙頭掉在自己褲子上燒起來了也不知道,以至于最后的驚呼,形成了一靜一動的效果。另外,影片通過鏡頭的快速變焦來表現(xiàn)主體的變化,省去了繁瑣的獨(dú)白,讓觀眾通過直接的視覺效果更真切的體會當(dāng)時(shí)的場景 ,也是影片的特色所在。
在光線與色彩的使用上,導(dǎo)演在自然光的基礎(chǔ)上加上了一些人工光線來渲染藝術(shù)效果,這同時(shí)也增添了影片的浪漫主義色彩,與整體風(fēng)格和諧統(tǒng)一。片中大抵表現(xiàn)的是1900內(nèi)心的憂郁,以至于影片從頭到尾都是一股冷色調(diào),顯得凝重而哀傷。
但就影片的細(xì)節(jié)上來說,個(gè)人認(rèn)為在某些方面的處理上還存在缺陷。片中與爵士樂鼻祖Jelly Roll Morton飆琴的一段無疑是精彩的。1900勝利了,但他的勝利來自與他高超的技巧與手法。我認(rèn)為,假使1900能通過鍵盤上彈奏的音符來引起眾人內(nèi)心的反思,來喚醒人們心中沉埋的單純,便會使得這段戲在精彩的同時(shí)還能更貼近于影片主題。
這是我對于1900的理解,一個(gè)沒有根而終身漂流在海上的男人,獨(dú)特的價(jià)值觀與人生觀使得他處在一個(gè)獨(dú)立的世界里。他與這個(gè)社會只有一段很短的距離——一塊甲板;他與這個(gè)社會有一段很長的距離——一個(gè)世界!
他用音樂解讀一生,音樂是他對人生的感悟。