每次你演講的時候是不是都想要得到一個奧斯卡獎。即使一個故事你已經(jīng)講過500遍了，你在講的時候好像仍是剛剛想到的一樣。很多成功的演講者都運用表演技巧來提升他們的臺前技巧。

　　技巧之一：即興創(chuàng)作

　　即興創(chuàng)作意味著在你要行動的時候準備。它表示放棄一成不變，而是嘗試新的和激動人心的東西。演員們用即興創(chuàng)作釋放他們的創(chuàng)造力，再借著劇本找到他們的最佳狀態(tài)。你能夠通過嘗試不同的方式來架構(gòu)你的演講來進行即興創(chuàng)作。在一次激勵演講中，我根據(jù)演講的基調(diào)即興創(chuàng)作，提出一個有趣的故事，就是我在為母親花一分鐘買電燈泡和花一小時為女友買50公斤大米的事情上所表現(xiàn)出來的不同態(tài)度，以此來說明你對夢想和目標的欲望程度決定了你的行動的論點。很明顯非常成功地用熱情與幽默把意思表達了出去。在說明不要不相信奇跡及自身的力量的結(jié)尾時，我變了一個魔術(shù)。將礦泉水瓶的瓶蓋在瓶底拍打一下后，進入到了瓶內(nèi)。結(jié)果你可以想象，所有的人目瞪口呆，如睹神物，對于前面論點的記憶我相信終身亦沒齒難忘，結(jié)果不言而喻。試著用即興的詞匯來表達你已有的故事——你會發(fā)現(xiàn)感覺最好的用詞和表達方式。你不用去管時間，重復(fù)地用中速表達或亂講一氣。這個觀點是為了讓你自由和開放。即興創(chuàng)作給你空間使你有創(chuàng)意和顯得自然。

　　技巧之二：個性化你的故事

　　講故事的關(guān)鍵不是記憶詞匯，而是記憶那種體驗。演員使用一個稱之為“個性化”的技巧來達到這個目的。這意味著從你的生活中提煉出一種經(jīng)驗，然后把這種經(jīng)驗中的情感的影響力應(yīng)用于表演的場景和故事當中。個性化是演員演得真實的秘訣。舉例來說，當安東尼·霍普金斯在影片《沉默的羔羊》中扮演殺人狂漢尼拔·萊克特時，他根據(jù)他曾經(jīng)發(fā)狂地想去殺人的經(jīng)歷，再造了情緒的感染力。我們在熒幕上看到的霍普金斯是一個精神錯亂的殺人狂。實際上，演員霍普金斯只是從他替代性的經(jīng)歷中演出真實的情緒。作為一個演講者，個性化意味著把你自己帶進演講。“就講故事而言，如果你不能領(lǐng)會他，那觀眾也不能。”通過體驗的再現(xiàn)把觀眾帶進演講。你得到的回報是，每一次你再造這個體驗，它都會是新鮮的。即使有時你在描述發(fā)生在別人身上的事情，也要把這個素材當作你自己的。“我所有的故事都是我自己的故事，”我的表演老師上戲教授安振吉曾經(jīng)說道，“如果我聽到我喜歡的故事，我會把它重新塑造。我會用不同于他人的方式來講述它。”

　　技巧之三：強烈的意愿

　　一個在演員在每個場景中都有一個意愿(或是目的)，一個意愿對劇本來說是一條主線。意愿激勵著每個角色。哈姆雷特的意愿是殺死他的叔叔克勞蒂斯。哈姆雷特一路上有很多障礙，但是他沒有這個意愿的話，這部戲就演不下去了。作為一個演講者，你的意愿是任何你向觀眾所宣揚的--------你的觀點。我的意愿是說服觀眾，雙贏的談判比單贏的更有效益。演講者helen說，“我的意愿是讓觀眾們說，‘哦。我從沒有這樣想過。'是幫助他們建立新的觀點。”而周可的意愿是，“不僅是提出觀點，而是如何執(zhí)行觀點。”沒有意愿，你僅僅是一本會走路的百科全書。勇敢地站出來，并加以表達!

　　技巧之四：戲劇化

　　演員總是要在臺上盡量顯得真實。但是舞臺上的真實----實際上只是我對我們真實經(jīng)歷的強化。真實卻沒有戲劇性是非常了無生趣的!即時是最敏感的電影表演都會有戲劇性的成分。我的表演導(dǎo)師說，戲劇化是“你需要變成你自己，但是要‘比生活夸大，'”她還說道，“要做你自己……但不是刻意的。”在以幽默結(jié)束他的關(guān)于科技的演講時，諾貝爾得獎主對他的觀眾說起有關(guān)他和他的妻子在購物時看到小活塞的展示。他說道，“這次演講最終以此來結(jié)束，就是我把活塞放在我頭上，再把一個禿頭的小伙子拉上臺，把另一個活塞放在他的頭上，然后兩個人扔來扔去。”記住好的表演是即使只是閱讀電話號碼簿，也會使觀眾得到享受。當你在和一大幫觀眾交流時，會有很多“電流”劃過。使用這些“電流”，使演講輝煌起來。

　　技巧之五：精彩地開始

　　第一印象很重要。演員們知道他們必須盡快抓住觀眾。所以他們“精彩地開始”——他們的精神一開始就很高昂。作為演講者，你的充沛的精力能夠激發(fā)和鼓舞他們，你必須開始就這樣。很多演講者建議，“強有力地開場。”這并不意味著你開始時要尖叫或在臺上跳來跳去。適應(yīng)觀眾的精神狀態(tài)，開場是比他們稍高一點，如果他們精神實在低靡，不要顯得過于興奮，這樣會把他們嚇跑的。我通常以一個故事開場，快速地盡可能多地吸引觀眾，這樣一來他們就會抓住故事進行中的場景、氣味、熱情和感覺等等。當然我也曾見過演講者用半小時來熱身，我的觀點是你會失去觀眾，如果你花過多時間來熱身。 技巧 之六：保持敏銳 偉大的演員都是敏銳的反應(yīng)者。他們一秒鐘都不停。這意味著他們保持神經(jīng)高度敏銳及緊張，不會去期望由另一個演員會去處理。杰克 尼克爾森的表演尤為激

　　——你會失去觀眾，如果你花過多時間來熱身。

　　技巧之六：保持敏銳

　　偉大的演員都是敏銳的反應(yīng)者。他們一秒鐘都不停。這意味著他們保持神經(jīng)高度敏銳及緊張，不會去期望由另一個演員會去處理。杰克·尼克爾森的表演尤為激動人心，是因為他對其他演員的反應(yīng)是很自然的，而不是事先計劃的。不要像我們曾經(jīng)見過的那些演講者一樣，總在他的演講中某些地方故意停上幾秒鐘讓觀眾笑——而不管他講得是不是好笑。那樣就很傻了。讓你的神經(jīng)對你的演講中的每件事都保持敏感，相應(yīng)地調(diào)整你的演講。“‘魔術(shù)'是自然的發(fā)生的，”魔術(shù)師劉成認為，“對觀眾進行反應(yīng)。通常我最好的素材是取自演講中正在發(fā)生的東西。我的演講不是固定在一個軌道上的火車——它更像沖浪，這樣或那樣移動，甚至有時往下倒!!”導(dǎo)演周可也認可這樣的觀點，“我腦中有一個大綱，但是我從來不知道我要說什么，因為我喜歡吸引觀眾，”他解釋道，“當你問觀眾問題時，你可能會得到你沒有期望到的答案，這時你會去處理它。我一些最好的思路是從觀眾中來的。”

　　技巧之七：多樣化

　　任何東西若總是用同樣的方式表達都會顯得很無聊。演員把一段場景分成幾個部分，每一部分都互有不同。演講者要致力于強調(diào)、移動、聲音、精神層次、素材等等。你能在你的演講的組織中加入多樣性，例如，故事……過渡……故事……主要觀點……故事……等等。多樣性能在你的聲調(diào)和聲高中體現(xiàn)。停頓也是一種多樣性。不要忘記在你肢體語言中建立多樣性。我的老師曾對我說，“演講者的敵人是重復(fù)。”記住，你的觀眾地注意力很短暫。多樣性是一個抓住觀眾的有效方法。

　　技巧之八：冒險

　　·白蘭度演的“老奶奶”嗎?愿意冒險使這位偉大的演員凸顯出來了。這對演講者也是一樣的。“和觀眾在一起的時候要顯得真實，但有時候你必須愿意從沖浪板上摔下去。”在我剛邁入職業(yè)演講的行業(yè)時，我曾冒險把觀眾帶到臺上，“我從來不知道誰會上來，也不知道他們會講什么，”我必須承認，“但實在真的很刺激。”最近，我在一次演講中突然“撲通”一聲跪倒在舞臺上，那是為了表現(xiàn)某個非常激動的心情和場景的重現(xiàn)，這是一次冒險。有的人喜歡，有的人卻不這樣想，但是沒人會忘記他。人們?nèi)匀粫叩轿疫@里，問我，“樂嘉，你的膝蓋沒事吧?”所以，“你的膝蓋如何?”你最近有沒有冒險?朋友，畢竟，我們不是進行總統(tǒng)辯論。我們怕失去什么呢?

　　技巧之九：對你的選擇負全責(zé)

　　當白蘭度穿上戲服，在影片《密蘇里假期》在變成“老奶奶”時，就沒有退路了。演員要進行有趣的選擇，然后對其負全責(zé)。如果你決定戲劇化，或是決定在舞臺上冒險，不要后退。當我下跪時，我猛地沉下去，讓身體與地板發(fā)出沉重的撞擊聲，然后把頭埋在地上，開始痛哭，又是尖叫又是咆哮……對我來說，負全責(zé)意味著，“對我的信息及其對觀眾職業(yè)的影響力充滿熱情和信心，”記住你要對你的信息和你的選擇負全責(zé)。

　　技巧之十：你的放松在于你的專注中

　　如果演員的思路可以允許自由漫步，他會專注于他的緊張神經(jīng)。演員通過他們專心地準備、劇本、和其他演員可以得到放松。演講者可通過專注他們的意愿、客戶、觀眾、定制的細節(jié)、室內(nèi)的設(shè)備等得到放松。很多演講者通過會見和問候觀眾、分發(fā)材料、演講前和觀眾交談而得到放松。peter通常很專注于他的觀點，他和我說過“當我得到越來越多的觀眾的信息時，我意識到對我重要的對他們就未必重要，”他承認，“所以我專注于重新按主次先后排列我的觀點。”不要期望不通過努力就能贏得你的奧斯卡獎。新演員常提醒為他們歡呼的影迷，他們需要多年的努力才能得到“顯赫的成功”。