藝術(shù)類論文范文

　　藝術(shù)類論文范文篇2

　　淺議中國書法藝術(shù)的審美特征

　　中國的書法文化歷史悠久，書法是漢字的主要體現(xiàn)形式之一，毛筆在以寫為主的文字系統(tǒng)中扮演主角。書法的線條和不同類型的字體結(jié)構(gòu)是書法藝術(shù)的主要元素，亦是書法藝術(shù)美的主要體現(xiàn)。

　　一、書法藝術(shù)的線條美

　　線條是書法構(gòu)成的主要元素與基礎(chǔ)，是書法形成的重要媒介.亦是作者傳情達(dá)意，流露情感氣質(zhì)的載體。漢代的書法是我國書法藝術(shù)的重要代表與里程碑，其中以漢隸所體現(xiàn)的解放線路最為典型。線條可以說是作者與欣賞者之間溝通的橋梁。線條是書法作者生命的特征體現(xiàn)，在我國書法藝術(shù)中，書法線條的美主要體現(xiàn)在以下幾個方面：

　　(一)力量感

　　書法中所體現(xiàn)的力量感是一種巧力。作者根據(jù)自己所要表達(dá)的思想、情感，適當(dāng)調(diào)整掌、指、腕、臂的力度大小，將作者的心情、思表達(dá)得淋漓盡致。筆力是中國書法的主要特征之一，典型的代表是唐代中期書法家顏真卿，其代表作主要有《多寶塔碑》《顏家廟碑》等。在這些作品中看似清秀飄逸的書法中蘊(yùn)含著蒼勁有力、鐵骨松風(fēng)的力量感，其筆法精湛，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，可謂入木三分。

　　(二)立體感

　　書法作為平面的藝術(shù)形式，立體感仍然是其不可缺少的，如果僅僅是單純的線條，則會單薄乏味，缺乏意蘊(yùn)。融入立體感的書法體現(xiàn)的是沉著、渾厚的并能讓人感受到線條中蘊(yùn)藏的作者的豐富情感。立體感也可以說是一種骨感美，是作者在作品的創(chuàng)作過程中抽象地經(jīng)過提煉的空間。根據(jù)作者所要表達(dá)的意境和作品的不同，再加上作者的觀念思想認(rèn)識的不同，從而使立體感的表現(xiàn)形式亦有所不同。

　　立體感也可以說是一種骨感美。唐代“楷書四大家”之一的著名書法家柳公權(quán)，與顏真卿有著“顏筋柳骨”之美譽(yù)。在書法藝術(shù)節(jié)有著“柳字一字值千金”的說法，其書法作品結(jié)體遒勁，而且字字嚴(yán)謹(jǐn)。柳公權(quán)的楷書體勢勁媚，骨力道健，以行書和楷書最為精妙。在書法藝術(shù)中中鋒技巧是絕對的。而側(cè)鋒技巧是相對的，從書法美的角度來看，其需要與中鋒相互融合、交叉，從而突出書法作品的線條美。

　　(三)節(jié)奏感

　　書法作品的結(jié)構(gòu)感是其活力的具體體現(xiàn)，書法作品生命力的展示。書法的節(jié)奏感是通過對比展示、體現(xiàn)的。具體的比如：空間結(jié)構(gòu)，空白結(jié)構(gòu)，即空白大小、形狀之比。用筆起伏節(jié)奏，即墨跡的粗細(xì)、方圓，都是節(jié)奏感的具體體現(xiàn)。

　　與力量感與立體感相比，節(jié)奏感的原則相對比較簡單。根據(jù)其力度和線條的厚度，欣賞者可以從一個起點(diǎn)出發(fā)，從字的整體上對其作出深層次的描述。立體感、力量感與節(jié)奏感在一定程度上包括了線條美的所有特征。而且在線條美的三種具體表現(xiàn)形式中，在書法的運(yùn)筆技巧方面，亦蘊(yùn)含了全部的空間內(nèi)容。

　　二、中國書法藝術(shù)的結(jié)構(gòu)美

　　書法藝術(shù)的結(jié)構(gòu)美是指毛筆字的結(jié)構(gòu)體現(xiàn)出現(xiàn)實中各種事物形體結(jié)構(gòu)美的問題。盡管古代的象形文字如今早已不存在，但其是中華民族漢字發(fā)展、形成的必經(jīng)階段，是在象形文字的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，仍然具有造型的意義。平正、勻稱、參差、連貫、飛動等多反面的有機(jī)融合與交叉、滲透，構(gòu)建了字的結(jié)構(gòu)之美，是其不可缺失的基本元素。

　　平正是書法藝術(shù)的重要表現(xiàn)形式之一。其會給人一種穩(wěn)定、心情舒適的感覺。書法藝術(shù)在一定程度上是一種意識形態(tài)的反映，最終是由現(xiàn)實的生活所決定，不同的時代造就了不同人的審美觀念與意識形態(tài)。書法藝術(shù)與人的一般審美觀念相一致，在社會實踐的基礎(chǔ)上，人們的審美觀念具有共識：在中國人眼中整齊統(tǒng)一是美的重要體現(xiàn)，參差不齊則顯得較為凌亂，不具有美感，會嚴(yán)重影響到欣賞者的心情。

　　勻稱是書法藝術(shù)的另一重要元素。即在字體的筆畫之間，各部分組合所形成的舒適感與整齊感、勻稱之美?？傮w而言，字的勻稱只須注意實線的疏密長短適當(dāng)便能達(dá)到，但書法家還常從無實線的白處著眼來使黑白得宜，虛實相成。篆書是書法藝術(shù)勻稱美的典型體現(xiàn)，其講究黑白相間，分布均勻得當(dāng)。

　　參差之美。橫看成嶺側(cè)成峰，遠(yuǎn)近高低各不同，這是一種參差之美，不同角度產(chǎn)生的落差層次美。山峰的綿延起伏，層層翻滾的波浪，樹木的高低，都表現(xiàn)出的是一種參差之美。在書法藝術(shù)之中，注重結(jié)字、布白的參差錯落之美。書法的平正、勻稱之美與參差之美看似存在沖突之處，但這是兩種原則的分別體現(xiàn)，平正、勻稱主要是對結(jié)字的原則要求，是常與法，參差落差是根據(jù)字體各部分的特點(diǎn)，進(jìn)行有機(jī)融合，是靈活奇巧之美。書法不可以千篇一律，只講究常與法，缺乏生動性和吸引力，將常態(tài)與參差之美巧妙結(jié)合可以時書法顯的豐富多彩，真正體現(xiàn)書法藝術(shù)之美。

　　連貫是書法藝術(shù)的重要要素之一。筆畫與筆畫之間，各個結(jié)構(gòu)部分之間都應(yīng)相互協(xié)調(diào)、銜接。使得字的各個部分避免分析，使其形成有機(jī)統(tǒng)一的整體。唐太宗李世民在王羲之傳論中對連貫所造成的書法魅力作了這樣的表述：“煙霏露結(jié)，狀若斷而還”。

　　飛動是賦予書法活潑形象的方式之一。一方面其可以呈現(xiàn)出靜態(tài)之美，另一方面其還可以彰顯動態(tài)之美，使得書法具有生命力，讓欣賞者獲得更大的想象空間。書法藝術(shù)的動態(tài)美在一定程度上更能體現(xiàn)書法作者的思想與情感。當(dāng)欣賞著欣賞書法作品時，感受到的是一種渾然天成的感覺，上下，左右結(jié)構(gòu)的筆畫搭配都是協(xié)調(diào)有序，盡顯和諧之美。書法中體現(xiàn)的結(jié)構(gòu)美不僅僅是指要全部統(tǒng)一格式。

　　中國的書法博大精深，其中沒有孤立的線條和結(jié)構(gòu)，一切都是渾然天成，各個結(jié)構(gòu)，各種藝術(shù)美的有機(jī)結(jié)合，在書法的線條美中體現(xiàn)出了精神、情感的價值所在。兩者相互依存，統(tǒng)一于書法藝術(shù)之中，是書法藝術(shù)的兩個主要要素，作者用線條的粗細(xì)、方圓、曲直、剛?cè)岬葘⒆约簝?nèi)心的思想、情感表達(dá)得淋漓盡致。
　　三、中國書法藝術(shù)的章法美

　　書法的章法是指字與字之間，行與行之間，段落與篇幅之間的結(jié)構(gòu)問題。其所體現(xiàn)的是書法章法的相互對稱，相互照應(yīng)，好像一首旋律悠揚(yáng)，動人心弦的樂曲。章法美的主要表現(xiàn)形式主要有體勢上的起承轉(zhuǎn)合，虛實方面的相輔相成，錯落有致。一副充滿作者心血的書法作品，在完美章法的表露思想與情感，如此一來會是書法作品充滿生命力，使得力量感、立體感、節(jié)奏感有機(jī)融合，呈現(xiàn)出書法藝術(shù)真正的魅力。

　　體勢上的起承轉(zhuǎn)合，渾然天成，其是一種字與字、行與行間、段與段以及篇幅之間的和諧與整體性。虛實方面的相輔相成。書法字體的線條變化曲折，有筆墨之處即為實，虛指字的各部分之間之空白處。虛實相成的章法，是作者根據(jù)根據(jù)所表達(dá)的思想，所傳達(dá)的意境，以及作者的書寫風(fēng)格臨時制宜，一氣呵成的。作者用眼、手、心靈三者的有機(jī)融合來實現(xiàn)黑白的和諧布局，黑的部分呈現(xiàn)出“金刀之割凈”之美，使的白色部分達(dá)到“玉尺之量齊”之美。同時，書法作品的題識、題款字體的變化，以及其在作品中的位置和整個書法篇幅構(gòu)建和諧之美，是章法美的重要體現(xiàn)。

　　錯落有致，盡顯參差變化之美。其是一種在平正、勻稱之美之中的奇趣、變化美，于變易中求和諧的章法。主要表現(xiàn)在：字與字之間產(chǎn)生錯位，字的中軸線有時與行的中線重合。雖然看似這些不同角度的變化會產(chǎn)生不整齊，不均衡的之處，但具有較深功底的作者會用線條、章法技巧來補(bǔ)足，使得整個作品在在變化中造成美感。唐代懷素是錯落有致，盡顯參差變化之美的著名書法家之一。

　　四、中國書法藝術(shù)的意境美

　　繪畫、書法、詩詞作品其本身早已不僅僅是一幅幅單純的圖畫與文字，這些作品已上升為一件藝術(shù)品，是作者思想、情感的流露，是其內(nèi)心世界的展現(xiàn)，其所追求的是一種意境美。作品的神采、精神是意境美的具體體現(xiàn)。宋代的黃庭堅曾云：“觀之入神”。彰顯意境美的藝術(shù)作品都具有某種特殊的氣質(zhì)與精神，每個字的線條與結(jié)構(gòu)的巧妙融合，創(chuàng)造了作品的和諧意境之美。宋代的書法家注重筆墨意態(tài)，強(qiáng)調(diào)字中有筆，妙用側(cè)鋒，勾勒出不同尋常的線條之美強(qiáng)調(diào)書法作品的生動氣韻，善于用變化多樣的線條來展現(xiàn)自己的審美趣味，傳遞自己內(nèi)心世界的情感。

　　書法家們在追究意境美的同時強(qiáng)調(diào)章法，其意境美主要體現(xiàn)在以下幾個方面：

　　神采。是書法作品中的生動、靈氣之處，是其個性的具體體現(xiàn)，是外觀的形。在書法理論中，神作為形的對立面，是非常清晰、不可含混的。神采是意境、情感的表現(xiàn)形式，是作者的個性、思想情感、精神風(fēng)貌、人生觀與價值觀的具體體現(xiàn)，是其個性美的作品中的成功體現(xiàn)。

　　詩情。詩情畫意往往是古人書畫家所追究的一種境界，同時也是一幅書畫作品成功的主要表現(xiàn)形式。將詩的意境、韻味融人到書法中，會使書法更具有韻趣，產(chǎn)生別樣的意境美。王羲之的書法以蕭散簡遠(yuǎn)、淡雅柔逸的魏晉風(fēng)度而流芳百世，其主要原因是其將詩的優(yōu)美意境與書法藝術(shù)巧妙融合，使得書法作品產(chǎn)生別樣的魅力。

　　五、結(jié)束語

　　書法作為中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，是民族文化的重要象征與體現(xiàn)，本文主要從書法藝術(shù)的線條美結(jié)構(gòu)美、章法美、意境美等方面分析、探討了中國書法藝術(shù)的審美特征。多方面的巧妙結(jié)合與相輔相成創(chuàng)造了一種和諧美，并且隨著時代的發(fā)展在古代書法境、韻、氣、神、理的基礎(chǔ)上，進(jìn)行創(chuàng)新與拓展，使其賦予新的時代精神。