音樂學論文5000字

　　音樂不但來源于作曲家的情緒表達，更是激發(fā)了欣賞者的情緒體驗與審美想象。下文是學習啦小編為大家搜集整理的關于音樂學論文5000字的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　　音樂學論文5000字篇1

　　淺談大型音樂晚會策劃與制作

　　一、大型音樂晚會創(chuàng)作特點

　　(一)創(chuàng)作的命題性較強。

　　大型音樂晚會的主題性色彩較強，其宣揚的主題具有較強的針對性，因此，其音樂創(chuàng)作要符合音樂晚會的要求，即要體現(xiàn)其命題性的特點。大型音樂晚會的定位明確，必須完全服從于晚會的主題和宗旨，烘托音樂晚會的主題層次，推動晚會的進行，因此音樂晚會的風格、形式、題材、節(jié)目安排等都直接影響音樂的編排，針對不同的需求來安排節(jié)目開展內(nèi)容，避免出現(xiàn)晚會主題出現(xiàn)偏差。例如在紀念我國改革開放30周年的大型音樂晚會上，其音樂節(jié)目的選擇就要貼近改革，反映中國社會發(fā)生的翻天覆地變化。

　　(二)晚會樂曲旋律流暢性。

　　大型音樂晚會策劃與制作的關鍵在于保證節(jié)目整體旋律流暢，保證整個節(jié)目的音樂旋律可控性，其中音樂旋律是整個音樂晚會制作的關鍵，旋律可以彰顯晚會主題，推動晚會一步步邁向高潮，評價大型音樂晚會的質量的直觀因素就是樂曲旋律的流暢性。大型音樂晚會的創(chuàng)作要體現(xiàn)雅俗共賞的特點，在保證旋律流暢性的同時提供啊音樂旋律的優(yōu)美性，打動聽眾的心靈，帶動現(xiàn)場觀眾以及媒體觀眾融入到音樂晚會中，從而實現(xiàn)音樂晚會被大多數(shù)觀眾接收，提高晚會的普及度。

　　(三)創(chuàng)作要保證動態(tài)起伏。

　　音樂晚會的流暢性是最基本的要求，同時為了提高音樂晚會效果，要營造動態(tài)起伏的音樂張力，這就要求策劃和創(chuàng)作人員明確晚會主題，合理安排晚會節(jié)目，在節(jié)目中鋪設伏筆，牽引觀眾的情感和吸引力，從而實現(xiàn)流暢性和動態(tài)起伏并存的晚會效果。大型音樂晚會動態(tài)起伏情節(jié)的埋設主要依賴于歌曲節(jié)目的設計，要把激情澎湃的歌曲和小橋流水的歌曲合理串聯(lián)融合，讓觀眾得到不同的情感體驗，從而實現(xiàn)現(xiàn)場情感的聚攏和宣泄交互進行。

　　二、大型音樂晚會創(chuàng)意與策劃

　　大型音樂晚會策劃最關鍵的是音樂創(chuàng)作和策劃，相對于電視臺晚會，音樂晚會重視現(xiàn)場演唱和互動，其現(xiàn)場氣氛的調動都是通過音樂節(jié)目進行控制，因此，工作人員要加強音樂方面的策劃，盡力彰顯每個節(jié)目的藝術水準。音樂晚會的導演要具備全面的音樂修養(yǎng)，對提供的音樂節(jié)目進行編排和重新設計，并合理調配音樂節(jié)目順序，尤其是要把控音樂節(jié)目的主題性與晚會主題的契合;再者導演要協(xié)調各個工作崗位人員，保證演唱人員和后臺音樂團隊的協(xié)調性，避免出現(xiàn)演出事故。

　　三、大型音樂晚會制作

　　大型音樂晚會策劃工作保證了音樂節(jié)目水平，但是在音樂晚會演出過程中，不可避免會出現(xiàn)各種意外情況，例如節(jié)目準備不足、演唱人員失誤、同類節(jié)目穿插較多、演唱節(jié)目的現(xiàn)場渲染度不足、音樂伴奏不和諧、伴奏質量不佳等問題，因此晚會要做好音樂制作工作。大型音樂晚會的音樂制作和專業(yè)音樂創(chuàng)作有較大的區(qū)別，晚會音樂早期制作工作都已經(jīng)很充分，只需進行后期稍微加工即可，音樂創(chuàng)作要在晚會的開局和中間階段進行，在音樂晚會中常用的音樂制作方法有以下幾種：①組合法，即把主題性類似的音樂進行連接，把不同的音樂節(jié)目組合成一個整體節(jié)目，可以采用組合唱的方式呈現(xiàn)出來，這樣增加了音樂節(jié)目的震撼性，同時提高了節(jié)目的表演多樣性，把獨唱、合唱等方式呈現(xiàn)出來，增強了音樂節(jié)目的新穎性。②換唱法，即把準備不充分的獨唱和合唱轉變?yōu)閯e的表演形式，可以實現(xiàn)流行性和通俗性的轉變，或者是獨唱變?yōu)槿顺?，這種制作方式可以使得節(jié)目表現(xiàn)形式互補，彌補了音樂節(jié)目存在著的不足之處，使得演唱更具感染力和渲染力。③音樂音頻處理，音樂處理可以增強現(xiàn)場音頻效果，是場內(nèi)的音頻更加趨向于合理和規(guī)范，增強了音樂的現(xiàn)場表現(xiàn)力，同時可以根據(jù)現(xiàn)場情況的變化以及晚會的需要來進行調配，推動音樂晚會的全場氛圍。

　　四、結語

　　總之，隨著我國舉辦大型音樂晚會數(shù)量的增多，對音樂晚會策劃和制作工作提出了更多的要求，音樂晚會質量不僅僅體現(xiàn)在演唱人員是否具有專業(yè)性和知名度，最重要的是做好晚會策劃和制作，在晚會中體現(xiàn)工作人員對音樂的理解、對主題性的把控、對現(xiàn)象氣氛的調動等等。因此策劃和制作人員要具備優(yōu)秀的音樂功底，根據(jù)晚會的特點編排音樂節(jié)目，打造一場音樂的盛宴。

　　音樂學論文5000字篇2

　　試談音樂作曲形式美的組合法則

　　作曲是音樂藝術中比較重要的環(huán)節(jié)，屬于一度創(chuàng)作，如若缺少作曲，音樂演唱、音樂演奏則無從談及。可見，作曲對于音樂的作用影響較大。音樂作曲具有形式美，且具有一定的組合法則，要求音樂作曲人員應遵循形式美組合法則而積極開展作曲活動，有利于增強音樂作曲的旋律感，給受眾以深刻的啟迪。相關人員應加強對音樂作曲形式美組合法則的研究，并有效把握總法則和分法則，促進音樂作曲工作順利開展。

　　一、音樂作曲形式美與其組合法則的內(nèi)涵

　　形式主要指對多種元素進行有效的組織和安排，不僅能夠表現(xiàn)事物本身，而且蘊含深刻的運動規(guī)律。對于音樂作曲而言，其形式主要是對音樂元素進行合理的組織和安排，主要包括基本要素、組織手段、形式美法則等內(nèi)容。就音樂作曲形式美組合法則而言，是音樂形式的重要組成部分，發(fā)揮著連接音樂基本要素、組織手段的關鍵性作用。音樂藝術具有藝術美感，具有一定的內(nèi)在規(guī)律，作曲是音樂作品完成的必經(jīng)途徑，使音樂作曲環(huán)節(jié)中必須遵循一定的形式美原則，有助于指引人們對音樂作曲形式美進行深入的探索，創(chuàng)造更為優(yōu)質的音樂作品。在客觀世界中，萬事萬物的基本構成要素都存在著差異性，但在組合形式方面必然具有一定的規(guī)律和原則。與此同時，音樂藝術并非一成不變，隨著人類社會實踐活動的深入開展和人們思想認知的變化而不斷發(fā)展延續(xù)，使音樂作曲形式組合法則具有一定的變化。

　　二、研究音樂作曲形式美組合法則的必要性

　　隨著音樂藝術的不斷發(fā)展，作曲在音樂藝術中的作用不斷受到音樂界人士的廣泛關注。作曲過程中，具有一定的形式美，因而作曲人員在工作中，應遵循一定的法則進行，為作曲創(chuàng)作提供有利途徑。這就要求相關人員對音樂作曲形式美組合法則進行有效研究。其次，通過對音樂作曲形式美的研究，能夠使作曲家對音樂形式美有著更為深刻的感知，可以在作曲過程中遵循形式美原則而開展工作。音樂具有獨特的藝術魅力，可以感召人、吸引人，在遵循形式美組合法則的基礎上，作曲家可以在音樂作品中融入更多的審美內(nèi)容，并充分彰顯音樂美。由此可見，加強對音樂作曲形式美組合法則的研究具有必要性。

　　三、關于音樂作曲形式美組合的總法則

　　音樂作曲是將音樂中聲音要素進行有機組合，形成聲音整體，盡顯音樂和諧美的特征。在音樂作品中，作曲猶如畫龍點睛之筆，可以賦予音樂以靈魂和生命，因而在音樂作曲創(chuàng)作中，主要遵循“導雜多于整一”的形式美組合法則。尼柯馬赫曾經(jīng)將雜多因素視為不協(xié)調的因素，將和諧視為協(xié)調的因素，認為將雜多進行有機統(tǒng)一，即可成為和諧，而不協(xié)調的因素也將協(xié)調。音樂作曲創(chuàng)作中，只有遵循“導雜多于整一”的形式美組合總法則，才能形成有機整體，達到音樂藝術美的目的。

　　作曲創(chuàng)作過程中，是作曲家十分復雜的精神生產(chǎn)勞動，也是對藝術創(chuàng)新性的有效實踐。對于作曲創(chuàng)作而言，感受、創(chuàng)意、塑性是主要環(huán)節(jié)，而形式美組合法則貫穿于音樂作曲的始終，并對作曲發(fā)揮著重要的導向作用。

　　首先，感受是音樂作曲的孕育階段，為作曲家開展作曲工作提供創(chuàng)作靈感，使作曲家對生活實踐等感性活動和理性活動有機結合，從中獲得良好的審美體驗感受，有利于激發(fā)作曲創(chuàng)作者的創(chuàng)作欲望。作曲家獲取靈感時，需要有效把握“導雜多于整一”的形式美組合法則，對自身社會生活實踐中的感性與理性要素加以有效整合，將不協(xié)調因素逐漸轉化為協(xié)調因素?？梢姡魳纷髑问矫澜M合法則在感受環(huán)節(jié)中占據(jù)導向性地位。

　　其次，創(chuàng)意是作曲家由創(chuàng)作欲望向創(chuàng)作實施轉化的重要動力，以音響為載體，對現(xiàn)實生活進行真實的反映，其中富含深刻的思想內(nèi)容和精神內(nèi)涵，表達作曲家創(chuàng)作情感和彰顯意境等。作曲家創(chuàng)意醞釀過程中，主要通過對前人創(chuàng)作經(jīng)驗的借鑒，并根據(jù)自身對客觀物質世界的理解等條件，而對音樂元素加以想象和重新組合，賦予音樂藝術以無窮魅力。創(chuàng)作靈感即“頓悟”，而頓悟是音樂形式美組合法則的重要體現(xiàn)，只有加強對該法則的應用，才能促進作曲創(chuàng)作活動的深入開展。

　　最后，作曲家將創(chuàng)作構思進行細化，并合理選擇形式進行作曲創(chuàng)作，其過程是對形式美組合法則的有效運用。在塑性過程中，作曲家需要根據(jù)已有音樂內(nèi)容而確定形式，并對其進行適當?shù)恼{整。與此同時，作曲人員需要對創(chuàng)作進行反復修改、潤飾等，經(jīng)反復推敲后形成撥人心弦的音樂藝術。由此可見，在音樂作曲塑性階段中，作曲人員遵循“導雜多于整一”的形式美組合法則，使音樂藝術得以充分展示。

　　四、關于音樂作曲形式美組合的分法則

　　節(jié)奏組合法則、重復組合法則、數(shù)比組合法則、對比組合法則、對稱組合法則是音樂作曲形式美組合分法則的重要組成部分，通過對各項分法則的探究，能夠為凸顯音樂作曲形式美創(chuàng)作有利條件。

　　(一)節(jié)奏組合法則

　　節(jié)奏組合法則是音樂作曲中所必須堅持的法則，能夠使作曲形式更具規(guī)律性。音樂中節(jié)奏共同兩種類型，即音長節(jié)奏與音強節(jié)奏。首先，音長節(jié)奏本身無規(guī)律，作曲中節(jié)奏參差不齊，與常態(tài)下受眾理解的節(jié)奏形成強烈反差。例如《解放軍進行曲》，該部音樂作品作曲中，主要遵循音長節(jié)奏的組合法則。其次，音強節(jié)奏是所謂的節(jié)拍，其強弱力度形成鮮明的對比，且節(jié)奏循環(huán)具有規(guī)律性，貫穿于音樂作品的始終，有利于為受眾編織極具魅力的意境空間。如《鮑列羅舞曲》，其節(jié)奏韻律十分整齊，節(jié)拍富有節(jié)奏性。另外，就音長與音強兩種節(jié)奏而言，其效果差異相對較為明顯。其中音長節(jié)奏的長與短，使音樂作品演繹過程中表現(xiàn)出明顯的緩急效果;而音強節(jié)奏的強弱，使音樂作品具有輕重的效果。上述兩種音樂節(jié)奏之間是對立與統(tǒng)一并存的關系。
　　(二)重復組合法則

　　毗鄰式與間隔式是音樂作曲重復組合法則的重要形式，基于重復組合法則的音樂作曲，屬于音樂藝術為數(shù)不多的創(chuàng)作形式，能夠將音樂作品中的節(jié)拍進行有效的重復。例如：《句句雙》中，每句都重復。另外，聲部重復主要表現(xiàn)在主題重復和整曲重復兩方面;樂段重復主要有變奏曲、回旋曲式等內(nèi)容，可以使音樂樂曲更加美妙。例如：《意大利隨想曲》中，對重復組合法則有著較多的應用。在音樂作曲中，重復可以發(fā)生變化，要求作曲家在音樂創(chuàng)作中，根據(jù)實際需要進行合理的調整。

　　(三)數(shù)比組合法則

　　在音樂作曲中，對數(shù)比組合法則有著一定的應用，以達到凸顯形式美的目的。畢達哥拉斯學派認為，萬物皆數(shù)。對于音樂作曲而言，也是由數(shù)而組成，盡顯音樂的和諧美。首先，音調高低與弦的張力之間應呈現(xiàn)正比例關系，如若弦的張力、粗細、材質相同，則音調與弦長呈現(xiàn)反比例關系，弦長則音調低，反之則音調高。其次，音樂音頻之間呈現(xiàn)整數(shù)比，則能夠給予受眾以諧振之感，有利于調動受眾的聽覺神經(jīng)。一是基于整數(shù)比的樂音能夠在短周期內(nèi)進行諧振，給予受眾以心靈安慰;二是基于數(shù)比組合法則的基頻設置，能夠將音程范圍控制在3個2倍音程，其和諧音程相對較多?；诖?，音樂作曲過程中，應堅持數(shù)比組合法則，以彰顯音樂的整體和諧美。

　　(四)對比組合法則

　　完美的音樂作品中，高潮部分是重要組成元素，也是情緒的高漲點，不僅能夠提升受眾的情緒，而且使音樂作品演繹得以升華。音樂高潮則是作曲形式美對比組合法則運用的典型代表。高潮部分通常出現(xiàn)在音樂后部分或者接近尾聲的黃金分割部分，而前奏以及情緒平穩(wěn)演繹階段，是對高潮部分的鋪墊。在音樂作曲過程中，作曲家通過創(chuàng)作高潮部分，可以將情緒高漲與平穩(wěn)部分形成鮮明的對比，猶如為受眾提供登山之梯，引領受眾逐漸進入佳境空間中。例如：交響樂作曲中，對比組合法則應用頻率較高，時而舒緩，時而疾馳，充分調動受眾身體內(nèi)每一細胞，隨著音樂主旋律而跳動。通過對比法則的應用，可以增強音樂作品的震撼力、感召力。

　　(五)對稱組合法則

　　對稱組合法則是音樂作曲形式美組合法則中的重要分法則內(nèi)容，對增強音樂作品演繹效果發(fā)揮著重要作用。首先，空間對稱是三維的，主要有左右對稱、上下對稱、前后對稱等形式;時間對稱屬于一維范疇，先后對稱是唯一的形式。音樂作曲中，如若作曲家在譜面上反映空間對稱，則在演繹過程中直接轉換為一維的時間對稱。其次，奏鳴曲式、回旋曲式等是對稱中介的顯性情況;而音樂旋律屬于對稱中介潛性情況。在音樂作曲創(chuàng)作中，為彰顯音樂作品的形式美，有必要堅持對稱組合法則，使樂曲呈現(xiàn)出清晰的對稱性，有利于增強演繹效果。

　　音樂藝術能夠吸引人、感染人，在演唱或演奏中可以帶給受眾以深刻的思想啟迪。作曲是音樂的一度創(chuàng)作，也是關鍵性環(huán)節(jié)，其創(chuàng)作能力，直接對音樂作品的優(yōu)劣有決定性作用。在音樂作曲形式美組合法則中，有總法則和分法則之分，而加強音樂作曲形式美組合法則的研究，能夠為音樂作曲人員提供有利的借鑒，為其創(chuàng)作更為優(yōu)質的作品奠定良好條件。