《中央日報》原編者按：作為一位蜚聲海內(nèi)外的當(dāng)代中國花鳥畫大家和中國文人畫在新時代重要流變的代表性人物，周天黎先生始終履行著自己與真、善、美的心靈之約，站在香港這塊中西文化交融的土地上，發(fā)乎情，起于思，抵于理。以自已的學(xué)養(yǎng)和一個藝術(shù)家的良心，以激越的愛國主義情懷和人格高度，以犀利的思想觸角和明快爽辣的筆鋒，對中華民族文化藝術(shù)的發(fā)展，誠實(shí)敢言地提出自己的看法。她精神之旅中發(fā)出的思想之光；她對歷史文化縱深的探覓與獨(dú)到的鏗鏘回音，宛若物欲橫流中一縷翠綠的風(fēng)，令人醒目！這位20世紀(jì)最具振撼力的花鳥畫《生》的作者、20年前就崛起于畫壇的女畫家，是未來中國美術(shù)史上絕對無法繞過的一個人。本報今天發(fā)表其萬言長文《中國繪畫藝術(shù)創(chuàng)新與發(fā)展的思考》，以饗讀者。不同思想背景的人，對該文自會有不同的見解，這很正常，也可以討論。我們認(rèn)為，周先生具有獨(dú)立學(xué)術(shù)視野的藝術(shù)觀點(diǎn)值得人們深思。畢竟，不斷開放進(jìn)步與繁榮發(fā)展是海內(nèi)外絕大多數(shù)中國人對神州大地的殷切期盼。

一
很長一段時間來，在中國美術(shù)界，有關(guān)國畫的筆墨與色彩，形式與構(gòu)圖，傳統(tǒng)與現(xiàn)代，風(fēng)格與流派，氣勢與意象方面的討論言人言殊，高見紛呈。與此同時，一些人對“現(xiàn)代主義”、“后現(xiàn)代主義”的討伐追迫也是緊鑼密鼓，誓言不獲全勝決不收兵。有鑒于此，我想從另一宏觀的思想層面來談?wù)勎业囊恍┛捶ā?br/>我認(rèn)為任何文藝的復(fù)興、文化的繁榮，都是以自由活躍、百家爭鳴的思想為前奏，以政治文明寬松下的和諧社會為條件，以對人類本性深處之美的激發(fā)為基點(diǎn)，并以社會良性變革進(jìn)程為必然。藝術(shù)家的敏感心靈極容易體會到人生的苦澀和歡樂，又時時受到真理的感召和被激情所驅(qū)使，因而，任何偉大的藝術(shù)作品都挾帶著濃烈的時代氣息，反映著時代的精神。為此，只有在那些人為設(shè)置的限制學(xué)術(shù)自由的禁忌都得到突破，各種創(chuàng)新思維的藝術(shù)實(shí)踐都能得到包容和尊重的情況下，中國的傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)才能暢順地吸收新時代的基因，煥發(fā)出強(qiáng)大的生命力，并真正得到振興和發(fā)展。
就此而論，真正的藝術(shù)決不可能是政治和經(jīng)濟(jì)權(quán)貴的恭順奴仆。有的人在美術(shù)界或政府里有個不大不小的官位，經(jīng)常亮相于媒體，主席臺上坐前排，作起報告嘩啦啦，身邊吹捧抬轎的人一大幫，巍巍乎以為自己在藝術(shù)領(lǐng)域的成就也真的很大了，甚至是畫壇扛鼎之輩可以號令群綸了，那是自欺欺人的笑話。同樣，急功近利的商業(yè)推動也只能生產(chǎn)出更多的藝術(shù)次品。有些對藝術(shù)一知半解、低端視境的“暴發(fā)戶大款”偏偏以為金錢可以凌駕在文化、道德、精神之上，認(rèn)為手中的大把鈔票就能論定作品的藝術(shù)價值。妄為撒野，神氣活現(xiàn)地在中國美術(shù)界東奔西走，身后竟跟著一大串唯唯諾諾的畫人，以炒房炒股的手段在藝術(shù)品市場翻江倒海般的折騰。他們不是在投資藝術(shù)品，而是在劣性投機(jī)，敗壞畫壇的風(fēng)氣。金錢的力量使他們自覺不自覺地成為精神罌粟的種植者，銷蝕著藝術(shù)的本質(zhì)。這伙人有時也扮扮高雅，但和真正的藝術(shù)家、收藏家根本是兩回事，完全不在同一文化、精神檔次上。當(dāng)然，他們也根本無法明白藝術(shù)家收藏家的優(yōu)雅是一種氣質(zhì)，是一個人由內(nèi)向外自然而然擴(kuò)散出的一種精神高貴、知識內(nèi)涵和真摯情感，不是用金錢就可以買到一切的。
然而，在當(dāng)前思想迷惘，權(quán)威飄搖，人心浮躁，誠信游離，炒作頻頻，巿場虛熱的中國畫壇也隱藏著不少真正的藝術(shù)大家。他們囊螢映雪，數(shù)十寒窗，癡守著歲月的寂寞辛勤耕耘。那些始終堅持對良知、正義、人道、博愛、民主、法制、自由、平等這些人類文明主流價值的認(rèn)同與體現(xiàn)、追求真善美的藝術(shù)家以及他們筆酣墨飽、凝煉蒼勁、生氣郁勃的詩章般的作品，猶如沙土中的金子，將被我們的后代所珍視；而一切甜俗媚世、投機(jī)取巧、恭頌爭寵、精神蒼白、沒有創(chuàng)造力量的作品都將在短暫年月的灰塵中速朽，這類畫家也好像是寄生在江邊的一堆泡沫浮萍，很快就會被時間的流水沖得杳無蹤影。
災(zāi)難重重而脊梁挺拔的中華民族，在百轉(zhuǎn)千回中從封閉邁向開放，走進(jìn)了改革開放的歷史時期。人們在向一切西方強(qiáng)國學(xué)習(xí)先進(jìn)科學(xué)技術(shù)的同時，也要學(xué)習(xí)優(yōu)秀的西方文化和人文精神。只有兼容并蓄，才能取長補(bǔ)短，全面發(fā)揮，振我中華。如果我們能以歷史的敏銳認(rèn)識到社會變革前進(jìn)的必然，那么，我們還能從東西方文化碰撞所迸發(fā)出的火光中，得到加速社會列車前進(jìn)的驅(qū)動能量。另外，在現(xiàn)代化進(jìn)程的摸索中，在全球化浪潮的沖擊下，中國傳統(tǒng)文人范疇的藝術(shù)家們也必然向著現(xiàn)代知識分子轉(zhuǎn)型。隨著社會的發(fā)展，對舊的文化價值觀勢必出現(xiàn)新的反思和針砭，并帶動社會審美品味的異變。所以，對那些挑戰(zhàn)傳統(tǒng)、離經(jīng)叛道、沖擊固有藝術(shù)觀念的藝術(shù)理念及作品，我想也應(yīng)該有存在空間，不必視為洪水猛獸。在一個13億人口的大國，在一個文明開放的社會里，藝術(shù)思想不可能定于一尊，要允許每一個藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作上都享有“異端的權(quán)利”，而不是象“_”橫行的“極左”時期那樣，整個神州大地上，只用一個腦袋來主宰思考。我們看到，思想專制和文化獨(dú)裁曾給任何獨(dú)立思考及敢于直言的藝術(shù)家?guī)磉^死亡的災(zāi)難，整個美術(shù)界舞臺上，只見得幾個狐假虎威的政治打手和藝術(shù)騙子在四處充當(dāng)錘殺思想的行刑者。回過頭去看看，米開朗基羅塑造的《戴維》，羅丹創(chuàng)作的《巴爾扎克》，馬奈早期的女性裸體《奧林匹亞》以及印象畫派的最初階段，還有傅抱石突破傳統(tǒng)的自創(chuàng)非中鋒非側(cè)鋒的"亂鋒皺"筆法，都莫不是在鋪天蓋地的攻擊、嘲笑、漫罵與“異端”、“怪亂”、“沒有傳統(tǒng)”、是“東洋畫”等等的責(zé)難聲中成為藝術(shù)的經(jīng)典。
冷靜觀察當(dāng)今美術(shù)界，浮華背后，濁世百態(tài)，潔白與卑污的心靈等級相差何至百丈。那些人生觀油滑投機(jī)的藝徒們蠅頭小利就暴露出虛偽貪婪的人性底色；又有許多人在玩世不恭的低俗趣味中自鳴得意。真正的藝術(shù)天才們面對嘈雜的人世時，是無法隨俗而歌的。一個走在時代前端的藝術(shù)家，與世俗價值體系的觀念沖突是不可避免的，社會應(yīng)予多多的寬容。如果用政治指令去直接干預(yù)藝術(shù)創(chuàng)作更是愚蠢的行為，記得趙丹早在1980年10月去世前夕，曾感嘆地呼吁：“層層把關(guān)，審查審不出好作品，古往今來沒有一個有生命力的好作品是審查出來的！”巴金在同年10月14日就回應(yīng)：“趙丹說出了我們一些人心里的話，想說而說不出來的話。”希望智者們語重心長的忠告不會重復(fù)空轉(zhuǎn)。和諧社會的一項重要體現(xiàn)是尊重多元選擇和價值多元化。再說，一切生命體都有它自身的運(yùn)展規(guī)律，讓它們都能自然地呈現(xiàn)著本來的生命能量時，整個社會才能在活躍的良性循環(huán)中，變得真正的平衡、和諧與繁榮，文化藝術(shù)才能豪情如濤，綻放出千姿百態(tài)之美。無需諱言，這也是檢驗(yàn)一個民族文明程度高低的主要標(biāo)準(zhǔn)。

二

中國文化藝術(shù)要堅持自己的主體性，但既不能全盤西化，也不能全盤國粹化。
盡管西方文化也夾雜著一些邋遢之處，但從目前實(shí)情來說，在整體上它是屬于人類比較先進(jìn)的文化。我不能同意對與西方文化藝術(shù)的交融作“政治陰謀論”的解讀。中國從打破禁錮思想的桎梏以來，改革開放進(jìn)行了多年，在經(jīng)濟(jì)建設(shè)取得可觀成就的今天，人們也期盼出現(xiàn)更燦爛的文化藝術(shù)，藝術(shù)家們有理由對那些扼殺藝術(shù)探索精神的話語霸權(quán)保持警惕。美術(shù)界的某些“憤青憤老同志”們把不同文化藝術(shù)觀點(diǎn)的爭論、把“茶杯里的風(fēng)波”，驟然上升到國與國之間的政治斗爭層面，好象不把“現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義”認(rèn)定是“帝國主義依托政治經(jīng)濟(jì)的霸權(quán)主義在全世界縱橫擴(kuò)張”、正在“向中國滲透”，然后再加以滅絕、再罵臭，中國藝術(shù)家們的政治立場就有問題了，就不是愛國主義了，就“心中有鬼”了，驚恐疑懼，草木皆兵，任意彌漫敵視氣氛，煞是駭人。如此輕妄無知的推論和“極左”的嗜斗思維只會在中國美術(shù)界造成思想混亂，只會阻礙中國繪畫藝術(shù)的多方面探索。奇怪的是有的畫家、理論家及美術(shù)官員連“后現(xiàn)代主義”究竟是怎么回事還沒有完全弄明白，就紛紛在媒體上氣勢凌厲地對其加以痛斥，狠扣"反人類、反社會、反人性"這種牽強(qiáng)附會、莫明其妙的政治大帽子，義憤填膺地把“后現(xiàn)代主義”藝術(shù)的重要人物杜尚拖出來大罵一通，熱情有余地對50年代盛行的蘇俄寫實(shí)理論頂禮膜拜一番，包括把一些表態(tài)式的““”語言”都用上了，把那些俄國人民和政府都已拋棄的含有“唯此獨(dú)大、打殺異己”這類致命缺點(diǎn)的文藝觀念當(dāng)作經(jīng)驗(yàn)之談。個個意氣崢嶸，言論驕橫，可惜學(xué)術(shù)精神式微，曲解淺讀，只是跋扈而過。
事實(shí)不可罔顧，西方現(xiàn)代主義當(dāng)初作為一大片重要的思想朝霞，在19世紀(jì)至20世紀(jì)前葉，它那種極為鮮明的挑戰(zhàn)舊傳統(tǒng)挑戰(zhàn)古典主義的啟蒙姿態(tài)，對理性、體系、科學(xué)、真理和人的個人價值的不懈追求，對于沖破西方保守的宗教政治對人類自由思想的禁錮，對促進(jìn)人類社會的進(jìn)步，都起到過十分積極的作用。它那種藝術(shù)必須不斷發(fā)展、創(chuàng)新和超越的觀點(diǎn)，對因循摹古風(fēng)氣甚濃的中國畫壇，仍有啟迪意義。
脫胎于西方現(xiàn)代主義的“后現(xiàn)代主義"（POST-MODER NISM）概念，它首先由西班牙著名作家德·奧尼斯于1934年在一部文學(xué)評論著作中提出，上世紀(jì)70年代法國著名哲學(xué)家利奧德出版了《后現(xiàn)代狀態(tài)》一書，才在西方學(xué)術(shù)界引起了廣泛熱烈的討論。作為西方上世紀(jì)70年代能源危機(jī)、環(huán)境生態(tài)危機(jī)后產(chǎn)生出來的一種文化傾向，一種新的美學(xué)概念，它的主要觀點(diǎn)是︰非中心化、反對單一性、主張多元性、包容性；提倡個人思維超前衛(wèi)、新具象；強(qiáng)調(diào)科學(xué)的局限性，勸說人類服從自然規(guī)律而并非去改造自然；同時，它還認(rèn)為現(xiàn)代主義繪畫也已經(jīng)過時，在它反統(tǒng)一性、反理性主義的語境中，對任何來自發(fā)達(dá)國家的“權(quán)威”“潮流”都極端排斥，尋求感性上的快樂主義，呼吁民族意識、傳統(tǒng)文化意識的普遍回歸。
需要剺清的是中國和海外有的人進(jìn)行一些類似“自殘身體”、“虐殺動物”式的行為，其實(shí)這些并不屬于真正的“后現(xiàn)代主義”藝術(shù)。一些評論家不知是有意還是無知，總想把這些在西方是屬于犯罪行為的舉動，都坐贓給“后現(xiàn)代主義”。這在學(xué)術(shù)上是極不嚴(yán)肅的。
必須說明，我本人的藝術(shù)觀并不認(rèn)同“后現(xiàn)代主義”，對它的某些虛無主義傾向，我也同相關(guān)人士進(jìn)行過激烈的爭論，但我尊重并支持“后現(xiàn)代主義”的存在和藝術(shù)實(shí)踐，這是每一個具有現(xiàn)代觀念的藝術(shù)家應(yīng)有的正確態(tài)度。由于不同文明所構(gòu)成的知識背景不同，對美學(xué)價值的取向也會有所不同。“后現(xiàn)代主義”可能在意識上與中國這個發(fā)展中國家的國情有些差異，但不必少見多怪，更不能在政治立場上輕易劃線，謊報軍情，隨意到處樹敵，動不動以“陰謀論”、以“階級斗爭為綱”的老思想來認(rèn)識它，夸張地認(rèn)為這是某個西方政治集團(tuán)在有計劃地向中國進(jìn)行“政治滲透，實(shí)施文化霸權(quán)”、“把手伸進(jìn)了中國美術(shù)界”、進(jìn)行“和平演變”。
我把話說重些，我真擔(dān)心這些論客們是不是有些走火入魔了，幾張畫就能把一個國家政權(quán)畫掉不成？說明白了，畫壇上的事，藝術(shù)上的事，要盡量寬松一些，不要小家子氣，不必振臂高喊︰“現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義是短命的﹗”這樣自己累不累呀﹖現(xiàn)在很多人喜歡穿西裝結(jié)領(lǐng)帶，很多人喜歡把住房裝修成歐式及美式，很多人參與買彩票想發(fā)財，很多人把孩子送到外國去受教育，你總不能以上世紀(jì)50、60、70、80年代的思想觀點(diǎn)，以“五子登科”式的黨棍學(xué)閥作風(fēng)，去批判這是“資產(chǎn)階級的自由化”，說這些人都被西方資本主義思想所毒化了吧？狹隘的民族主義不能強(qiáng)國，我認(rèn)為任何文化藝術(shù)上的自我保守、束繭自縛，對振興中華文化藝術(shù)都是有害的，并且是十分愚蠢的。作為一個堂堂中國人，我們必須要有這樣一種氣魄：優(yōu)秀的民族一定是一個開放的民族，優(yōu)秀的文化一定是一種開放的文化。沒有這點(diǎn)自信，我們怎能打開國門，海納百川，昂首走向世界？！

一些頗有來頭的美術(shù)評論家總是要讓畫家們相信，藝術(shù)創(chuàng)作必須服從于某種共性，甚至用權(quán)力美學(xué)的冷酷表情，警告畫家們不能沖破某些清規(guī)戒律，否則有前景之虞。我的經(jīng)驗(yàn)提醒我，這很可能又是一種虛偽的政治說教。事實(shí)已多次證明，極“左”的那些文藝?yán)碚撁菜普y(tǒng)，又威勢很大，咄咄逼人，實(shí)際上只會令中華文化藝術(shù)走向衰落。試想一個藝術(shù)家如果磨平了桀傲不馴的性格，沒有了自由張揚(yáng)的精神，失去了肆無忌憚的想象力，他的藝術(shù)生命還能旺盛燃燒嗎？獨(dú)立不羈的人格是藝術(shù)家的本能氣質(zhì)，藝術(shù)天才們的心靈常常是孤寂和瘋狂的，獨(dú)特的藝術(shù)靈感有時會產(chǎn)生在某種憂郁的情緒里；藝術(shù)家有點(diǎn)頹廢或狂放狷介，有點(diǎn)神經(jīng)質(zhì)也是正常的事，不要看不懂、看不順眼就想去踩扁它。要知道我國大畫家唐伯虎、徐文長、八大等人在后人看來都是不同程度的精神病患者，大詩人李白率性不羈、斗酒詩百篇的故事總聽說過吧。
圓滑精明、八面玲瓏的書畫家不可能是天才的藝術(shù)家。思緒不斷在時空云霄與大地之邊徘徊的畫家、音樂家、哲學(xué)家、詩人們猶如鳳毛麟角。當(dāng)他（她）們?yōu)槿祟愇拿鞯陌l(fā)展用自己滴滴心血去點(diǎn)燃藝術(shù)之燈時，往往承受著比常人大得多的精神痛苦。所以，如果還要韁繩索拘，硬用政治鋼鞭把他們的思想囚進(jìn)一個固定的囹圄內(nèi)，這實(shí)際上是對藝術(shù)人才的殘酷摧殘。
在此，我毫不含糊地闡明自己的建言：在中國美術(shù)界，要堅持自由創(chuàng)作的激蕩思想，要尊重多種文化藝術(shù)形態(tài)的存在。根據(jù)國情，現(xiàn)實(shí)主義值得提倡；但現(xiàn)代主義并不可怕，后現(xiàn)代主義要允許存在，對行為藝術(shù)多一點(diǎn)理解。在成熟的和諧寬容的人性社會里，人們對表達(dá)現(xiàn)實(shí)生活中美好一面的、令人痛惜一面的、包括沾帶著卑污一面的藝術(shù)作品，都能抱有含著敬意的尊重。特別是美術(shù)創(chuàng)作上，我鍾意香港海鮮，你喜歡湖南辣味，他愛好淮揚(yáng)小炒，滿漢全席、廣東小吃、山西老醋，都可以根據(jù)不同的審美偏好各取所需。各種觀點(diǎn)的爭論也要平等理性，即使是不同的文化與社會學(xué)立場之間的激烈交鋒，在法律范圍內(nèi)，都可以各抒己見和各持己見，錦上添花的贊頌和憂國憂民的錚言都值得大家聽聽，贊頌可以鼓舞斗志，錚言可以警示問題。人們要小心提防的卻是那些敢于指鹿為馬的馬屁精，他們中的一些人的心靈已被撒旦所拓殖，暗藏殺機(jī)，只要得到一點(diǎn)端倪，什么缺德捐陰、傷天害理、禍國殃民的壞事都干得出來。
我反對把某一種美術(shù)理論絕對正確化，把某一位人物的講話及其思想偶像化、教條化。歷史的記憶是沉重痛苦的，中國文藝界所遭劫難還不夠多嗎？教訓(xùn)還不夠深刻嗎？從上世紀(jì)50年代以來，從批判電影《武訓(xùn)傳》開始到逮捕胡風(fēng)到反"右派"到"“”" 人禍浩劫，時不時國運(yùn)蹭蹬，動不動陰風(fēng)怒號，久不久濁浪排空。多少權(quán)力的罪孽！多少謊言的欺騙！多少沉重的荒誕！多少人生的夢魘！多少屈死的冤魂！多少精神的奴役！多少無奈的悲鳴！多少無從忍受的不堪！在“左”棍亂飛的年代里，鶯歌燕舞的表像下是天南地北的辛酸悲愴，正直的藝術(shù)家們個個被焚心煮骨，那令人窒息的狀況舉世共知。因此，高調(diào)重復(fù)50年代那種美術(shù)理論并不能說服現(xiàn)在的藝術(shù)家。已經(jīng)是21世紀(jì)了，人類正以一種前所未有的速度邁向一個新的科學(xué)文明時代，而且現(xiàn)代攝影技術(shù)和計算機(jī)制作水平都已到達(dá)了形似神似隨意變形的高級階段，期望這些評論家們的觀念能有所更新，拿出適應(yīng)21世紀(jì)的新思維來！
自大和自卑都不足取，當(dāng)代中國畫家們也要挺起胸膛步出傳統(tǒng)大樹的陰影，與時俱進(jìn)，敢于接受現(xiàn)代藝術(shù)思潮的洗禮，不怕碰撞、廓清精偽，博采眾長、擊破困惑，躍出中世紀(jì)繪畫藝術(shù)的窠臼。蛻變絕對是痛苦的、有希望的；而不變絕對是平庸的、無望的?？梢杂靡蝗f個論說來證明傳統(tǒng)的偉大，但如果墨守陳規(guī)，不敢去超越它，只是一味模仿，拼命克隆再克隆，描繪出的東西藝術(shù)價值甚低，甚至一文不值。
三

我自認(rèn)不是那種循規(guī)蹈矩的畫家，對明末大官僚董其昌和他的老師莫是龍、師兄陳繼儒為代表的一些人的繪畫論也不敢茍同，他們倡導(dǎo)推崇南北二宗的理論，以朝廷重臣和畫壇領(lǐng)袖的身份，用宗派門閥來框定藝術(shù)的規(guī)范，提倡畫家對社會現(xiàn)實(shí)要淡漠遠(yuǎn)離，宣揚(yáng)出世的禪學(xué)為繪畫的最終境界。這種畫論貌似有理，也使得那些失意于現(xiàn)實(shí)社會、無緣于黌門、又手無縛雞之力的文人雅士有了自我安撫的生存心態(tài)和遠(yuǎn)景期許。實(shí)際上，它是完全迎合了當(dāng)時腐朽沒落、狼煙犯闕、日暮途窮的明王朝封建君主專制文化統(tǒng)治的需要。他們頌揚(yáng)精神上與世無爭，忌觸時弊，視民間疾苦而不見，肉體上隱遁自樂，縱情酒色；在繪畫藝術(shù)上又陳陳相因，故步自封，大力主張師法古人，反對變革創(chuàng)新，反對藝術(shù)多元，反對畫家既出世又入世，使繪畫淪為筆墨之技，玩賞之物。這些繪畫思想，對中國傳統(tǒng)繪畫的超越和發(fā)展所產(chǎn)生的作用實(shí)際上都是十分負(fù)面的，對清代、對民國、以至對當(dāng)代中國幾十年政治狂熱之后的許多畫家、美術(shù)評論家仍影響不小，導(dǎo)致單薄、淺陋的思想和精神在美術(shù)界不斷蔓延?；氖彽乃枷胧褂行┤说牧夹?、人格、畫格悄然失落，基本的人文精神蕩然無存。從過去一切依附無產(chǎn)階級政治、為革命服務(wù)的“極左”和“偽崇高”、“負(fù)文化”，到一切為了爭名爭利、要錢要性的“極右”和“極自私”、“假藝術(shù)”。一些沐猴而冠的“革命畫家”“人民畫家”，也很快變成了沒有心靈故鄉(xiāng)的孤魂野鬼，丑態(tài)百出；那些活脫脫的鮮活賣藝者，趨炎附勢、亟求利祿，鼠肚雞腸，同行間心存嫉妒，彼此似芒棘在眼；有的人滿身市儈氣還死活都要把“大師”的招牌扛在肩上，裝腔作勢，四處吆喝，真是滑稽可笑，又可悲可嘆！有的美術(shù)評論家竟赤裸裸地實(shí)行“紅包制”，信口雌黃，斯文掃地，每字3元就寫出3元錢一字的吹捧文章；每字5元就寫出5元錢一字的贊美宏文，荒.唐到如此境界，真是今古奇觀，比晚明才子凌蒙初《拍案驚奇》書中所聞，更令人咋舌！在這里，我還要不無遺憾地指出許多人不愿接受的一個事實(shí)：從認(rèn)真深思的角度來審視，歷來在中國畫壇具有重要地位的浙派、海派，也顯現(xiàn)出創(chuàng)新與后勁的不足，有的人甚至把自己的藝術(shù)生命葬進(jìn)了"斂財癖"的死胡同還酸氣十足，真是辱沒袓宗門楣，糟蹋前輩名聲。
嚴(yán)肅講，我無意否定董其昌作為一位古代重要畫家的地位，畫壇濁流也不能都?xì)w咎他，他本人的筆墨技藝也值得肯定，作為一家之言立在一隅也好，但把他及同道們的某些畫學(xué)理論貢上高臺、奉為圭臬，我實(shí)在不以為然。事實(shí)上連深受董其昌畫風(fēng)影響的王石谷到晚年也嗟嘆：“畫道至今日而衰也！”石濤對這也曾給于尖刻的嘲諷：“公問南北宗，我宗耶？宗我耶？一時捧腹曰：‘我自用我法！’”
我決無意鄙薄先人，探本尋源，更視孔、老、莊、墨諸子為星宿下凡的東方大哲，他們的思想智慧充實(shí)過傳統(tǒng)繪畫的理念；東晉顧愷之的“形神兼?zhèn)?rdquo;、南齊謝赫的“六法”、北宋文同的“胸有成竹”和蘇東坡的“詩畫一律”等許多歷史上杰出畫家的重要美術(shù)理論；包括西周時形成的禮、樂、射、御、書、數(shù)六藝；還有漢聲唐樂、佛道儒文化，都絕大的豐富了中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的思想寶庫。
然而，我們必須正視和坦言，在幾千年梟雄韜略、卿士博弈、京畿權(quán)變、喋血霸業(yè)、焚書坑儒、毫無民主思想與人本主義的歷史土壤里，中國傳統(tǒng)繪畫有其薄弱的一面，痼疾不少。揭開逝去歲月的厚重幔幕，朱元璋、永樂帝這些雄才大略又愚昧野蠻的農(nóng)民君皇對儒士的殘酷殺戮；滿清十三朝遍布全國的恐怖文字獄；戊戌六君子身亡菜市口的殷紅鮮血；刀光劍影、強(qiáng)權(quán)高壓，把許多文化人嚇得雙腿發(fā)軟、跪倒在地。有的人甚至骨頭變賤，心態(tài)畸裂，為虎作倀，壞事做極；再加上大眾消費(fèi)文化對暴力、心計、權(quán)謀、厚黑學(xué)、潛規(guī)則意識無節(jié)度的弘揚(yáng)；那些專制帝皇“再活五百年”的熱鬧香火供奉；那些骨質(zhì)疏松病日益嚴(yán)重的寫手們剖假璞造假玉的胡亂篡編，社會上那些某種自我催眠、自我膨脹、阿Q式的唬謔，——諸般精神殘疾的后遺癥，種種愚昧的神經(jīng)毒霧，使得民族性疼痛特別容易敏感發(fā)作。我們對專制文化也根本無法認(rèn)真清算，而犬儒主義卻得以加劇泛濫。因此， 21世紀(jì)的中國藝術(shù)家們更需要以反省、批判的精神，以面對現(xiàn)實(shí)的創(chuàng)作態(tài)度，以一份混沌年代中難得的清醒，以橫刀立馬對決世俗的氣概，在對傳統(tǒng)繪畫的理智梳理和不斷挑戰(zhàn)中，實(shí)現(xiàn)承前啟后的超越和創(chuàng)新。我不完全同意吳冠中等前輩形式至上和中國畫“筆墨等于零”的輕率否定，也認(rèn)為康有為、陳獨(dú)秀、魯迅諸位良苦用心下對中國傳統(tǒng)繪畫的猛烈抨擊仍有可商榷之處。但我始終認(rèn)為，已成熟的中國傳統(tǒng)繪畫里，同時也緊緊地裹挾著大量的滯后因素和封建文化的糟粕，阻礙著藝術(shù)觀念上的自我革新，因此我才多次強(qiáng)調(diào)“藝術(shù)創(chuàng)作上的反叛精神是藝術(shù)生命的基本動力”，這也就是我一直主張的“走進(jìn)傳統(tǒng)、務(wù)必反出傳統(tǒng)”。走進(jìn)傳統(tǒng)就是深入地了解傳統(tǒng)，反出傳統(tǒng)就是不淹沒在傳統(tǒng)里，思想精神上和藝術(shù)實(shí)踐中絕不囿于成法，仍能以獨(dú)立的學(xué)術(shù)視野，自由大膽地吸收一切外來文化藝術(shù)的精髓，不斷演進(jìn)，充滿生命神氣。我希望比我們年輕一代的有志氣的中國畫家、評論家們，朝氣蓬勃，生命色彩亮麗，基礎(chǔ)堅實(shí)，博古厚今，以良知的焦慮，以擁抱一切人類先進(jìn)文化思想的胸襟，完全跳出中國鄉(xiāng)村農(nóng)耕文化中那種夜郎自大、閉關(guān)自守的狹隘惰性，并超脫于藝術(shù)門派、圈子之外，站在更高的起點(diǎn)上，明德格物，寒霜一劍，在與舊傳統(tǒng)壓力的頑強(qiáng)搏斗中，象春筍般破土而出，茁壯地成長起來。人不媚世、畫不隨俗，更不要懼怕眾多的非議和誤解，在崇高藝術(shù)理想異常匱乏的世界里，毀譽(yù)參半總是一切藝術(shù)開拓者天生注定的命運(yùn)。當(dāng)理想和現(xiàn)實(shí)越來越遠(yuǎn)時，要敢于捧出自己藝術(shù)家的赤誠良心。
中國繪畫上千年來，形成了一套固有的造型概念及程序，每個畫家都有他自已的審美范疇和人生局限，要有所突破談何容易，成就的高低要看他們自己的穎悟造化。我記得雨果說過：“衡量偉大的唯一尺度是他的精神發(fā)展和道德水平。”貧瘠的思想之地永遠(yuǎn)長不出偉大的藝術(shù)之果，正因?yàn)槿绱耍姨貏e要向年青的畫家朋友們忠告：一個新時代的杰出的中國畫家，必定是對社會發(fā)展極為認(rèn)真的觀察者和思考者，必定是社會良知方陣中堅定的一員。文化藝術(shù)的最高天職就是培養(yǎng)人類高貴的、包含著真善美的文化品格。因而，畫者如牛毛、成者如麟角，僅僅嫻熟于骨法用筆、皺擦點(diǎn)染、肌理效果、線條運(yùn)行、墨分五色、取象造境及平、留、圓、重、變等技巧，頂多也只能成為一個高明的畫匠。藝術(shù)的不朽，在于其內(nèi)在的生命力。沒有內(nèi)蘊(yùn)深邃的文化哲理、思想精神，不能滿懷善良、純真和悲憫，不重視畫品和人格的修煉，藝術(shù)境界是不會高的，是不可能成為真正的名家大師的！
四

對一個民族和國家來說，開放、活躍、進(jìn)步的文化藝術(shù)觀實(shí)際上象征著它正在自信地走向昌盛繁榮，大唐“貞觀之治”在政治、文化、宗教上堅持普遍的寬容政策，并大膽地實(shí)施對內(nèi)對外開放政策，促成它在文化藝術(shù)的繁榮和政治經(jīng)濟(jì)的強(qiáng)盛上都達(dá)到了君主時代的高峰；而保守、教條、落后的文化藝術(shù)觀則意味著它失去自信并步向敗落、滅亡。我爬梳剔抉清代260多年的官方繪畫，包括被康熙命為首席宮廷畫師、“婁東派”鼻祖、“正宗四王畫派”領(lǐng)袖王原祁等人，大都挶于成法，遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)，沒有大格局。更可悲的是在王朝上下遺老遺少一片肉麻的吹捧聲中，其干筆焦墨、層層皺擦的“金剛杵”畫法，至今還被眾多人奉為陣序化的死板教條，這和清統(tǒng)治者越到后來越畏懼外來文化的影響不無關(guān)系。幸虧有“在野四僧 ”（弘仁、髡殘、石濤和八大）能“筆墨當(dāng)隨時代”，并“搜盡奇峰打草稿”，為其時代留下了藝術(shù)的鉆石光點(diǎn)。
過去，承載著中華文明渾厚歷史積淀的中華文化，其優(yōu)秀精華部份，鑄就了中華民族的偉大精神。然而，文化是需要傳承的，更需要不斷變革突破，不息奮斗，推陳出新，才能永葆活力。反之，將呈末路狂花之勢，甚至?xí)┳兂珊翢o墑情的板結(jié)死土。思想觀念上的陳舊落伍以至頹薾，是事物從旺盛逐步走向衰敗的可怕征兆。我強(qiáng)烈地認(rèn)為：保守和道德墮落又缺乏崇高精神信仰、靈魂煩躁昏茫且不會自我反省的思想上的癌癥病毒，才是真正導(dǎo)致民族傳統(tǒng)文化精神空殼化的致命危險，藝術(shù)也不例外！所以，今天的藝術(shù)家們決不能成為傳統(tǒng)文化中封建腐朽、僵化落后等消極因素的承受者和傳播者。每一個時代的藝術(shù)家都肩負(fù)著創(chuàng)新與發(fā)展的使命，而我們這一代藝術(shù)家的使命更為艱難，道路更為坎坷。行筆至此，仰對暝黃的天際，我捫心自問︰一個當(dāng)代中國畫家，置身在這個急劇變革的大時代，如果我不能把支持開放進(jìn)步，反對保守落后作為我最基本的道義選擇；如果我憂讒畏議、曲學(xué)阿世，不能把自己推向更廣博的思想空間；不敢提筆去和舊習(xí)慣勢力的大刀長槍陣對峙，我有何顏面奢談我在追求真理，追求真、善、美？有何資格以自己的藝術(shù)去參與道德信仰的重塑和呼應(yīng)崇高民族精神的召喚？又有何價值和意義把自己的畫作傳于后世？
《易經(jīng)》曰：“天行健，君子以自強(qiáng)不息。”我沒有絲毫“眾人皆醉我獨(dú)醒”的自負(fù)與浪漫，感到的卻是心靈的負(fù)重。在這個利欲熏天，學(xué)術(shù)滑坡，精神空虛，人心不古，紅塵滾滾社會里，我慚愧做不了思想的盜火者，去剔骨為石、精衛(wèi)填海，只想鞭策自己能成為思想者群伍中的一員，力求自己一腔熱血不冷，在有多少畫人都躲進(jìn)畫室書齋樂玩其中時，仍能站在烈日燒地的廣場上傾聽理想清風(fēng)中悠揚(yáng)的笛聲，在藝術(shù)創(chuàng)作中永遠(yuǎn)懷著對生命、人類與國家命運(yùn)的思考和眷戀。我始終警惕著自己必須堅守自身靈魂的不屈和崇高，惜名節(jié)于慎獨(dú)。一個畫家如果精神缺鈣，熱衷于在銅錢眼里打滾，基本的道德信念被功利主義擊潰，就會在現(xiàn)實(shí)世界唯利是圖的誘惑里迷失方向，思想上很難達(dá)到生命存在的更高層次。沒有了那份對人類社會普世價值觀的堅定信仰，靈魂就會滑向猥瑣的低洼。那么，立身如敗、百事瓦裂，這個畫家的藝術(shù)在繪畫史上是沒有多大意義的，只是一個匆匆來去的時尚過客。生前一畫炒成萬金，身后成為廢紙一堆。
人世倥傯，何用浮名絆此身。我愿迎著八面風(fēng)雨，終身執(zhí)著耕耘，拾級而上踽踽前行。立在矯飾、浮華、喧囂社會層面的旮旯處，我只希望自己的作品能讓藝術(shù)知音們有一種完全洗凈鉛華的感動。藝術(shù)品是藝術(shù)家最好的自傳，我相信，那些洞穿歲月的藝術(shù)繪畫作品，恰如懸垂于歷史曠野上的問號發(fā)人深思。君子坦蕩蕩，藝術(shù)家更是不能沒有漠視世俗的膽識，貶也從容，褒也從容，一笑蒼茫中。慶幸的是，真正的藝術(shù)家恰可以在痛苦與孤獨(dú)中感受到良心的坦蕩安寧、人生的充實(shí)和藝術(shù)思維的活躍，——在這思考的痛苦與孤獨(dú)的交錯中，常會洶涌起情感的風(fēng)浪、意欲的波濤，天馬行空似的靈感也驟然抵至。
真正的藝術(shù)家努力使自己飽含著執(zhí)著和希冀，在作品中，去深刻地表現(xiàn)描繪物象內(nèi)在的生命本質(zhì)。同時，以謙卑的心情和魂的饑渴，期求著藝術(shù)上的精神之旅，義無反顧地去追尋人性荒原中的一片綠洲。這個追尋跋涉的過程，正是生命意義和藝術(shù)意義的全部所在。